含_泪_面_海_的抒情歌手_从意象角度看舒婷诗歌的价值和意义(2)

姿态和个性。们仰望、赞叹神女峰时“,是谁的手突然收回/紧紧

捂住了自己的眼睛”,生命的痛苦导致了心灵的电光石火“:与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚”。

就这样舒婷用“海”和“泪”两种意象,表现了历史转折时期人的主体意识的觉醒,特别是女性自我意识的觉醒。长久的压抑和不知所从,对群体角色的认同和对主流意识的俯首,导致了人的

诗人常用岛屿、礁石、灯标这些与“海”同在的形象来思索“人”在生活中的位置。《礁石与灯标》一诗写灯标在礁石上,礁石在大海里,无论环境怎样险恶,它们始终是那样沉着、勇敢、快乐,因为它们怀抱着“信念”,找到了自己的生存位置和价值。《远方》表达了同样的主题“:我属于/那些不发光的岛

主体精神的失落和个性意识的消泯;而作为女性,

历史锈蚀的锁链和女性自身意识深处的碎片,使她们长期难以走出男权文化的阴影。在经历了“五四”时期的思想启蒙之后,社会的动荡与变异又蛰伏和催生了一次新的个性解放的春潮。正是

二

合而观之,抒情意象“海”与“泪”在舒婷诗歌中,是理想与现实的投影。诗歌《珠贝──大海的眼泪》,将“海”与“泪”两种形象合二为一:珠贝,“仿佛大海滴下的鹅黄色的眼泪”,它连接着拥抱

舒婷

第4期　　　　　　　　　　　　　　　张文刚:　含“泪”面“海”的抒情歌手 77

和泣别、雾晨和雨夜、胜利和失败、光荣和血腥、浩瀚和渺小……它是“最崇高的诗节”“、最和谐的音乐”,它“如我的诗行一样素洁”。可见诗中的“珠贝”,就是诗人理想和现实紧紧胶着在一起的可感可触的晶体;或者说诗人的诗作就像“珠贝”,在大海的波涛和泥沙里孕育“,在大地雪白的胸前哽咽”,是“海的泪”,是“泪的海”。

如前所述,这个“理想”就是诗人生命的一种朦胧渴望,就是对“人”的一种关切,就是内心的激情化和诗意化。而“现实”就隐含在理想的追寻之中,成为理想的催生剂。舒婷没有像文革中的许多“地下诗人”以及诗坛“复出的诗人”,过多地倾诉苦难,单一展示眼角的泪痕,苦难、映照泪眼的“光芒”“:寞我的影;/。”(致大海》),但骄傲于海《

潮唤起的心灵的苏醒和追求。“蓓蕾一般默默地

(思念》),这种花朵等待,/夕阳一般遥遥地注目”《般的心情,这种燃烧的情感,必定会省略现实中的(童话诗人》),而把眼“病树、颓墙/锈崩的铁栅”《

光更多地投向美丽的“大海”。“我写了许多支歌/

(呵,母亲》)“给花、给海、给黎明”《;我钉在/我的诗歌的十字架上/为了完成一篇寓言/为了服从一

(在诗歌的十字架上》)。可见舒婷在诗个理想”《歌中是重在表现理想。在《诗与诗人》一诗中,作

者把诗与诗人放在苦痛与迷醉、脆弱与英勇、暗淡与光辉等重重矛盾中加以表现,但投映和聚焦了这样的光华“:以热情自焚,以忧伤的明亮透彻沉默”“,不屈服的理想不屈服的青春”“,把人们召集在周围”。正因为强调理想,所以她的诗歌充满了

(小窗之歌》)。虽然有些时一种“海上的气息”《候“,海”并不直接出现,但是海的召唤、海的胸襟、

海的精神充盈在诗歌内部,与“灯”“、渔火”“、星”、“黎明”等一起构成了现实中“不屈服的理想”。“海”意象是古今中外诗文中的一个文化符号。有人在分析古典文学中的海意象时指出,在中国古代诗文里“,海”意象是与游仙、宗教情怀以及文人士子的精神超越性联系在一起的[4]。舒婷诗中的“海”意象弃绝了那些神性怪异的东西,但秉承了一种执着的人生态度,营造了一片精神飞越的幻境。

理想和现实注定会有冲突。在“最沉重的时

(中秋夜》);当刻”“,心,不知在哪里停泊”《“一边

是重轭、一边是花冠”时,诗人心底贮满“痛苦的风

(会唱歌的鸢尾花》)。但诗人能凭借无畏和暴”《

骄傲找到前行的方向,而且还能举起信念、理想的灯去帮助别人走出困境。这样就不难理解,诗人在面对现实时,常以一种劝导或自慰的方式,劝勉

他人或安慰自己揩去“眼泪”,从抑郁和痛苦中振作起来。“朋友,是春天了,/驱散忧愁,揩去泪水/

(初春》)向着太阳欢笑”《;,不要流泪/假

//相视伤心的

小窗之歌》)“/;泪/亲爱的,别

(鼓岭随我坚持在/我们共同的跑道”《

)。虽然这种安慰显得有些软弱乏力,但是毕想》

竟有一种超拔痛苦心境的精神导向,而且这种精神引力是“太阳”的照射“、斗争”的诗篇“、跑道”的牵引,亦即崇高的理想。这是在承认现实前提下的一种心灵调节,是消弭痛苦的一种理性召唤。“泪”由此潜沉为大海的珠贝,由此升华为灵魂的净水。这种“揩去泪水”的劝导和“忍住眼泪”的自慰,成为了舒婷一种特有的抒情方式,一种直面心灵的坦诚的抒情方式。

由于诗人偏重于理想的抒发,因此舒婷诗歌的风格从整体来看是明亮的、昂奋的。而忧伤只是淡淡的,如黎明时分的几颗疏星,花枝摇动中的一丝淡影。临海而歌的诗人,大海的涛声常常淹没了她的哭泣。理想的炽热,激情的澎湃,使舒婷诗作的艺术风格呈现出一种浪漫主义倾向。而这种浪漫主义又不是新诗史上曾有过的一味的自我狂欢和心灵膨胀,而是源于现实又复归于现实的一种心灵飞翔,有一种真切、厚重的现实关怀、生命关怀和人文关怀成为浪漫放歌中的牵挂。高尔基曾说过“浪漫主义乃是一种情绪,它其实复杂地而且始终模糊地反映出笼罩在过渡社会的一切感觉和情绪的色彩”。可以说舒婷的诗歌已经涂上了这种复杂的“感觉和情绪的色彩”,成为了一个时代的心灵表达。

“海”与“泪”所涵容的理想情结和现实关怀,既是诗人自我人生的追求和对生活的感受,又是诗人所代表的特定时代“一代人”的价值取向和情绪表征,更是社会转型时期一个国家和民族的精神向往和现实境遇。诗不能游离于历史和时代,

舒婷

78 云南师范大学学报(哲学社会科学版)　　　　　　　　　　　　　　第34卷

也不单纯是诗人个人的情绪的外化“,而应以意象有一种来自现实而又超越现实的精神光芒。从这

符号的五彩缤纷构成中华民族人文精神的灼烁和个方面看,舒婷诗歌的重要意义首先在于她用

[5]

中华民族情绪的历史”。《一代人的呼声》中“海”和“泪”孕育了她心灵的“珠贝”──理想与现“我的泪水和愤怒”,同时也是“一代人”的情感表实的复合体。她像“惠安女人”那样“优美地站在达《双桅船》;中“我”与“岸”的告别与相遇,同样是海天之间”,一方面美丽的梦“徐徐落在海面”,另“一代人”的共同经历。而《祖国呵,我亲爱的祖一方面忧伤使她“把头巾一角轻轻咬在嘴里”。国》一诗“,我”已化入了“祖国”的贫困与希望,历“海”意象的密集涌现,使舒婷诗歌完成了新史、现实与未来“,我”的“泪”也就是祖国的不幸与诗创作中一次革命性的变化。这就是诗歌描写对悲哀。《惠安女子》更是写出了一个古老民族的性象由“红色的天空”到的转移。“五格和命运。“海”是惠安女子生存的背景“,幸福虽四”不可预期,但少女的梦/蒲公英一般徐徐落在海面,田间、柯仲平上/呵,浪花无边无际”,惠安女子对生活怀抱着美,都突出了诗歌的阶级好的希望“;天生不爱倾诉苦难/。建国后郭小川、贺敬之等人的远绝迹/当洞箫和琵琶在晚照中/诗歌也以时代的激情主导了一个时期诗歌的潮/流,成为了新中国诗界的“红旗”。在不自由中歌唱自由,在自由中歌唱新生活的喜悦,这是时代的藏的痛苦。“碱滩和礁石”而“优美要求,也是诗歌的使命。就在舒婷同时代的许多地站在海天之间”的女性的形象写 …… 此处隐藏：3136字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……