扬州大学现当代文学史笔记(4)

是“要什么就有什么”，可以随意夺取当年曾属于赵太爷、钱太爷们的“威福、子女、玉帛”。 4、阿Q的精神胜利法

◆用夸耀过去来解脱现实的苦恼； ◆用虚无的未来宽解眼前的窘迫；； ◆以自己的丑恶骄人； ◆用自轻自贱来掩盖自己所处的失败者的地位； ◆用健忘来淡化所受的欺侮和屈辱；◆在实际上常常遭受挫折和屈辱，而精神上却永远优胜。 5、 阿Q与辛亥革命

革命没有真正唤醒民众，并未觉醒的民众糊里糊涂地参加革命，又糊里糊涂地被杀。 阿Q式的“革命”和杀害阿Q的“革命”，都只能使中国一天一天“沉入黑暗”；中国迫切需要真正的革命，而要使真革命获得胜利，首先需要有一场思想革命和觉醒的人民! 6、 阿Q形象的价值与意义

《阿Q正传》具有广泛的社会意义。它画出了国人的灵魂，暴露了国民的弱点，达到了“揭出病苦，引起疗救的注意”的效果。

《阿Q正传》具有深远的历史意义，作品所揭示的阿Q精神，作为一种历史的和社会的“病状”，将在相当长的一个历史阶段中存在，它将作为一面镜子，使人们从中窥测到这种精神的病容而时时警戒。 二、《阿Q正传》的艺术风格

1、外冷内热

将思想启蒙者的热情，在小说中转化为对阿Q的痛苦生活、愚昧无知和悲剧命运的深切同情，转化为对辛亥革命中途夭折的痛惜；转化为对赵太爷、假洋鬼子之流的憎恶、鄙视。把火热的激情深深地埋藏在心里，以犀利的解剖刀冷峻地解剖着一切 艺术风格（2）

2、以讽抒情

以讽刺手法批判了阿Q的落后、麻木和精神胜利法，鞭挞了赵太爷、假洋鬼子等人的凶残、卑劣，同时在讽刺背后处处隐含着作者改革社会重铸国魂的革命热情。 艺术风格（3）

3、形喜实悲

展示了一出出喜剧，但在这种喜剧性场面后面却隐藏着深刻的悲剧，人们在被那些喜剧场面引得发笑的同时，又总是有一股力量，将人们的笑变成一种含泪的笑。 《阿Q正传》的艺术魅力

一切伟大的文学典型，都具有十分广泛的历史概括性。阿Q形象如同塞万提斯笔下的堂吉诃德，莎士比亚创造的哈姆雷特一样，是世界文学史上少数具有不朽艺术生命力的文学典型之一，不同时代、不同民族、不同层次的读者从不同的角度和侧面去读解它，其结论也不尽相同，这正是作品本身的丰富性所决定的。 第四章 五四新诗运动与中国新诗的开拓 第一节 郭沫若：中国新诗的伟大 开拓者

第二节 五四时期的新诗流派 第三节 新月派与新诗的“规范化” 第一节 郭沫若：中国新诗的伟大 开拓者

一、郭沫若与《女神》

二、《凤凰涅槃》

一、郭沫若与《女神》

郭沫若在现代文学史上是足以代表一个时代的诗人和剧作家。他的第一本诗集《女神》出

版于1921年8月，以崭新的内容与形式，开一代诗风，成为中国现代新诗的奠基之作。 郭沫若简介 郭沫若（1892～1978），四川乐山县人，原名郭开贞，郭沫若是他1919年9月11日在《时事新报·学灯》上首次发表新诗时使用的笔名。 郭沫若的前期思想

郭沫若前期思想受泛神论影响很大 。 他曾这样表述他对泛神论的认识：“泛神便是无神。一切的自然只是神的表现，自我也只是神的表现。我即是神，一切自然都是自我的表现。人到无我的时候，与神合体，超绝时空，而等齐生死。” 郭沫若的诗歌创作

郭沫若早期的诗作，受泰戈尔的影响较大，五四运动爆发的那年，他读到美国诗人惠特曼的《草叶集》，觉得惠特曼的自由体更适宜于无拘束地尽情宣泄自己的激情，因而放弃了泰戈尔那种冲淡隽雅的风格，从惠特曼那里找到了感情的喷火口，写了许多热烈、狂放、粗犷、雄浑的诗篇，形成了他1919年到1920年的“诗的创作爆发期”，这段时间写的诗大多数收入《女神》集中。 闻一多《〈女神〉之时代精神》

“若讲新诗，郭沫若君的诗才配称新诗呢，不独艺术上他的作品与旧诗词相去最远，最要紧的是他的精神完全是时代的精神——二十世纪底时代的精神。” 《女神》取得成功的两大基本原因

第一，《女神》最典型、最充分地表现了五四时代精神， 第二，《女神》在诗的形式上进行了一场彻底的革命，它冲破了一切旧格律、旧程式的束缚，真正实现了“诗体的大解放”。 《女神》

《女神》共分三辑。第一辑由诗剧《女神之再生》、《湘累》和《棠棣之花》组成，以现代的想象重构了古代传说故事。第二辑是诗集的主体部分，《凤凰涅槃》、《天狗》、《炉中煤》、《地球，我的母亲》、等都是郭沫若的名篇，标志了“五四”诗歌所能企及的历史高度。其中《凤凰涅槃》是《女神》中的代表作，也是现代诗歌史上具有重要历史地位的诗篇。 二、《凤凰涅槃》 （一）《凤凰涅槃》的时代精神 （二）《凤凰涅槃》的艺术独创

（一）《凤凰涅槃》的时代精神

1、彻底破坏和大胆创造的精神和对祖国新生、民族崛起的殷切期望

借古代天方国的神鸟“菲尼克司”——即中国的凤凰，“满五百岁后，集香木自焚，复从死灰中更生”的传说，象征旧中国的死亡和诗人理想中的中华之再生。

《凤凰涅槃》的结构

《凤凰涅槃》全诗共六章：序曲、凤歌、凰歌、凤凰同歌、群鸟歌、凤凰更生歌；以群鸟歌为过渡，自然分为两部分，描绘了凤凰自焚、更生的过程。

《凤凰涅槃》的主要内容 前半部分的“凤歌”、“凰歌”，凤凰同歌，写凤凰自焚前悲愤的诅咒和哀怨的倾诉。 后半部分的“凤凰更生歌”，充满了欢快的情调。在烈火中更生的凤凰新鲜、净朗、华美、芬芳而又欢乐、和谐、自由，象征着祖国和民族的新生。

时代精神（二）

2、讴歌自我，表现自我，热烈追求个性解放的精神 周扬：“他的自我以特别突出的姿态在他的诗句中喧嚣着。从它，发出音调，生出色彩，

涌出新鲜的形象。”

（二）《凤凰涅槃》的艺术独创 1、浓厚的浪漫主义色彩 2、自由的诗歌形式 留日时期的郭沫若 1、浓厚的浪漫主义色彩 （1）热烈的理想追求

《女神》中不少诗歌取材于古代的神话、传说、故事，作者将它们改造生发，用以寄托自己的理想，《凤凰涅槃》就是借助“凤凰自焚”的传说，寄寓作者创建“美的中国”的理想，它是时代的产物，表现了五四彻底反帝反封建的精神，狂飙突进的时代气概和企盼建立一个民主自由、繁荣富强的新中国的理想。 续 前

（2）强烈的感情渲泄

强烈的激情是《凤凰涅槃》浪漫主义色彩的重要特征，奔涌着一股火山爆发式的激情，有力地表达了五四狂飙突进的精神。《凤凰涅槃》中对“茫茫宇宙”的诅咒，憎恨之情简直无法遏制，对新生后的凤凰的赞颂，挚爱之情溢于言表，或憎或爱，激情都象“大波大浪的洪涛”，具有一种震撼人心的力量。 续 前

（3）奇特的想像与夸张

诗人把整个大自然都作为自己的抒写对象：宇宙、地球、日月星辰、山岳海洋、风雨雷电、草木禽兽，统统收入笔底，构成了囊括宇宙万物的极其壮阔的形象体系。

2、自由的诗歌形式

郭沫若的自由体新诗，与胡适等人相比，更彻底地打破了旧诗的束缚。它没有固定的格式，完全服从诗人感情自然流泻的需要。《凤凰涅槃》狂放不羁，长达三百多行，没有固定格式，没有固定韵脚，诗句长短不一，诗节行数不一，根据内容的需要而采取相应的形式，活泼自由，内在的节奏和韵律 …… 此处隐藏：3793字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……