声乐表演-教案(6)

方向，两个眼珠由下向上在眼眶里打一个圆圈，假装没有看见，可是在转动眼珠时已经看见了。 “眇”

有那么点儿似看不看的意味，比“瞟”更轻飘、滑溜，只是用眼睛象阵风似的向你扫一下。

文艺作品的表情性是表演艺术家和受众共同关心的问题。在声乐表演中，声乐作品的表惰性，亦是表演主体在艺术二度创作过程小十分关注的问题。在众多的歌剧歌曲作品里，表现出丰富的情感色彩，虽然他们都以一种情绪的符号在人的身体上和脸部、眼昭表现．但要实现衷情符号的完整意义，声乐表演者应积极地将表情符号下的实际内容挖仰出来。四此，在我们的脸部和眼神的表情中，应注意形式与内容的结合，反对把脸部、眼神表现情感的功能变成一种单纯的肌肉运动如挤眉弄眼。

喜、怒、庚、乐、怨、恨、愁是中国传统戏剧、戏曲巾归纳出的“七色情感”，它和刚才所说的眼神的分类是同—个道理。虽然人类的情感可以说是千变万化，但在训练中还应假定分类，便于操作。喜、怒、哀、乐、怨、恨、愁等各种不同的情绪色彩，通过各类段子，歌剧作品的乐句、乐段来进行练习。

在脸部表情训练中应从眼神训练人手，首先寻找眼睛的“焦点”。如眼前飞着蚊子(打蚊子)——蚊子飞没有了。又如鸽子从身边飞走了——越飞越远——快看不见丁——慢慢又飞回来下(吹口哨)——回到自己身边。当然，这需要艺术想象的支持来训练眼神。

眼神的训练一般分为两大段：

①单纯性眼神训练：内容包括眼神的距离变化变化(上、下、左、右)，浓淡变化(大、小)。眼神的距离变化(近和远)，这是目光焦点的变化。正如摄影机那样能“变焦”，上述的“鸽子飞走了”——“又飞回来了”．目光就要变焦。表演者通过焦距的变化来表现自己看见的“对象”的远、近变化。

眼神的方向变化(上、下、左、右)：这在摄影机的拍摄中常称为摇镜头，焦距保持相对的稳定．镜头进行“画线”摇动变化。在训练中表演者可在常规的眼神运

用方向的限定下，面对舞台观众面的90 射线进行左——右——上——下的变化练习。在画线练习中，先从连线人手，连中有顿，控制连、断的变化。眼神的浓淡变化(大、小)：就如摄影机在拍摄中常有推、拉镜头的变化。推镜头时则表现焦距由淡变浓，使人们的视觉范围由大变小．由松到集小。反之，拉镜头时则表现焦距由浓变淡，视觉范围由小变大。

②综合性眼神训练：其内容是通过选掸诗词和短句，使训练者根据实际的内容进行眼神的变化训练，并同时应赋于脸部，(含眼神)以情绪和态度。在加人情绪态度时．应强调积极地诱发自己的艺术想象，并与想象存在的物象交流起来。要动心、动情，要有诗词的情绪和诗词的意境。

在形体综合训练小，姿态、手势脸部表情与眼神三者之间是一个协调活动的整体。中国传统戏曲身段训练所谈到的手、眼、身、发、步，统称为“做功”，也就是说做功中包括了手功、眼功、身功、发功、步功。但是，在表演中，它们又是不可分割的整体。手功到位，眼神跟上；身段到位，手势应相随；步态，身段，眼睛，形体和手势必须协调—致．互相配合。

练习：对着镜子做不同的表情，并评价自己的表情。 (1)眼神：讲述一件事，其中应用以下类别眼神并表演出来。 ①看 ②见 ③瞧 ④观 ⑤瞟 ⑥飘 ⑦眇

(2)脸部表情及眼神：讲述一件事，其中有以下类别情绪并表演出来。 ①喜 ②怒 ①哀 ④乐 ⑤怨 ⑥恨 ⑦愁

声乐表演训练教案

课时：90分钟 第六周 准备环节：

1、整顿课堂秩序。 2、检查上节课的练习作业。

3、根据同学们掌握旧课学习内容的情况，对上节课内容进行重点阐述。 授课内容：手势

在声乐表演中，手势与形体训练是一个整体。手势在声乐表演中细腻地传递出音乐的律动。由于诗歌进入音乐而出现的声乐作品形象内容细节化，它通过手势的指示和描绘，能诱发欣赏者对形象内容细节的认识。尤其在叙事性的声乐表演作品中，手势对叙事很说明问题，因为它把其中最关键的东西单独抽出来，引起人们的注意，并通过作品的前后关系和背景，帮助审美者得到领悟。例如手势在表示“无可奈何”的情绪结果时，只要“双手一摊”就可以把人物的内心活动呈现出来，至于为什么“无可奈何”，则无法从手势中看到，也不必吃力地用手势来描绘。在声乐表演中手势的作用是显而易见的。

除此之外，在声乐表演中，手势还具有指示性的意义。例如(草原上升起不落的太阳)(美丽其格词曲)“蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑”，演唱者好象看到白云、马儿在动，其手势亦可向人们指示出这种律动。它能使观众在看到表演者的眼神姿态和手势的配合中，仿佛也看到了白云飘、马儿跑的情景。其中，手势起子重要的指示作用。

手势的起、落是声乐表演者经常关注的“点”。声乐表演中手势的起、落对表达音乐整体的作用不亚于指挥在起、落时对乐队的影响和作用。歌声在进行，演唱者的手势起点应符合音乐律动，通常手势在强拍小起。手势的起、落运动还要考虑到与“换气”、声乐作品中的“分句”、与情绪加强、减弱、语言重音的关系等等。手势在弱起小节中进入时应当柔和，手势的第一个落点则应该放在强拍上。我们常看到这样的情形，有经验的歌唱者常说不清他的手势何时起、何时落。其实，从音乐声起，他的形体、手势都已随音乐进入了律动。手势已成为音乐流动的一部分，中间没有断隔，只有从一个形体造型悄悄地变成另一个造型。此时，手势已化入形体和整个造型活动中。这样的表现风格在我国民族民间的歌曲演唱中常见。

在手势的运用中，还可以注意到它与呼吸的关系。手势的运动应考虑到对吸气、

呼气运用的支持，让手势参与到吸气、呼气运动中，这样就不会造成由于手势而破坏声乐表演者的歌唱发声的整体状态。除此之外，手势在歌曲的高潮部分和形体、眼神整体的结合，亦有利于加强情绪，营造气氛。 练习 ：在下列歌曲选一首，为其设计手势 1、《嗄俄丽泰》(哈萨克族民歌) 2、《思乡曲》(瞿琮词 郑秋枫曲) 3、《牧耿》(内蒙古歌)

4、《草原上升起不落的太阳》(美丽其格曲) 5、《莱莉花》(江苏民歌)

6、《月之故乡》(彭邦正词 刘庄、延生曲) 7、《飞吧，鸽子》(洪源词 王立平曲) 8、《北京的金山上》(藏族民歌 马倬编调) 9、《在那遥远的地方》(青海民歌) 10、《掀起你的盖头来》(维吾尔族民歌) 11、《小白菜》(河北民歌) 12、《卖报歌》(安娥词 聂耳曲)

13、《小燕子》(王 路、王云阶词 王云骱曲) 14、《阿里郎》(朝鲜民歌 崔东均译配) 15、《樱花》(日本民歌 陈永连译配) 16、《我亲爱的》(G·乔尔达尼曲)

声乐表演训练教案

课时：90分钟 第七周

准备环节： 1、整顿课堂秩序。 2、检查上节课的练习作业。

3、根据同学们掌握旧课学习内容的情况，对上节课内容进行重点阐述。 授课内容：每个同学在上堂课的练习中练习中选回课，观察生活练习一个。 教学方法：1、每个同学作练习之前先讲述练习内容，老师和同学补充。

2、学生作练习，老师和同学点评

声乐表演训练教案

课时：90分钟 第八周 准备环节： 1、整顿课堂秩序。 2、检查上节课的练习作业。

3、根据同学们掌握旧课学习 …… 此处隐藏：1791字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……