《悬崖上的金鱼姬》 观后感

《悬崖上的金鱼姬》观后感

《悬崖上的金鱼姬》主要讲述了和母亲生活在悬崖上的5岁小男孩宗介和一只拥有海女儿魔法血统的金鱼之间的故事。影片从波妞出逃开始，随着波妞出逃的路线，镜头从波妞父亲——邪恶魔法师藤本的潜艇渐渐转移到了宗介所住的悬崖下的海边。在这一开场的转移中，背景从流光溢彩的深海世界慢慢变成了肮脏、杂乱的人类社会的海底垃圾场，两个场景形成了强烈的对比。在宫崎骏的影片中，除了亲情、爱情、友情意外，也时常探讨人类和自然的相对关系，体现作者对自然界的热爱和对人类社会工业进程的担忧。在本片中，他也表达了自己心中理想的人类发展和自然生态的相对关系的看法，既一种人类和自然的平衡。如果观众多留心这些片段的话，就不难理解后来藤本对波妞讲的话，“人类会把生命从海里夺走”“我也曾经是人类，我为了不再是人类付出了多少 ”。

但是在色彩斑斓，生灵丰富的深海中，作者却用阴冷的色调铺满邪恶魔法师潜艇的外表，上面附着灰色的贝壳，各类虫子，和一些灰暗的生物。而在表现悬崖上宗介的家时，却用明亮的红色、绿色、蓝色、白色，并以淡蓝色的天空为背景。这一色彩上的安排浅显得让观众对片中角色的立场有了直观的看法。虽然邪恶魔法师藤本看到了人类对海之生灵的威胁，但是却没有寻求到正确的解决办法，反而表现出一种强烈的报复心理，“当这个井被填满时，海的时代会再次降临，危险生物时代的结束 ”。显然，藤本这种纯粹自然理论并不是作者所支持的观点。从宗介拾得波妞之时表现出的兴奋和快乐以及最后在面对波妞的母亲的考验时的对话，“不管是鱼，半人鱼，人类也好，我都喜欢波妞”，可以看出作者表达的自然观点是人类与自然的和谐，人类和自然必要的相互包容与依靠。

《金鱼姬》全片中海洋的画面大概占了80％，《金鱼姬》的海底静止画面给海洋的“动”赋予生命。在本作中我们能看到波浪都是以鱼的形态出现，而人类的肉眼是看不到这一形态的，它们全身深蓝色，有眼睛，会发出叫声，看着甚至令人产生恐怖的感觉。此外，片中有一幕是海啸侵袭小岛，岛脚下的小镇全被海水淹没，这时透过主角宗介的视角，我们能看到海底下的小镇的容貌，是多么的美丽和平静。看这时我就想“这样人不都全死了吗？”，相信和我有同一想法的人一定不少，而宫崎骏在这里却为我们上映了人类和海洋共存的一幕，这里的象征意义不言而喻。 在表现手法上，全部使用手绘作画的画面给了我们柔和的审美享受。碧海蓝天下的宗介的小屋，暴风雨后闪耀的星空，清澈海水下的神奇水世界 这一切都是这部动画更有童话色彩。此外再一次与久石让的搭档，也使画面在跳动的音符下更有感染力。波妞长出手脚的喜悦，见到宗介的时刻，明快的音乐都让我们更深刻的感受到人物内心的喜悦。大海的涌动

伴着交响式的音乐，让我们感受到了海洋的磅礴。伴随着低沉钢琴曲的韵律，宗介没有见到母亲的失落也敲击着我们的心。此外细节的处理，也是这部作品更加细腻。趴在珊瑚屋的贝类，礁石上移动的海蟑螂，汽车后视镜里莉莎惊讶的脸，都会给观看的人带来小小的惊喜。

《金鱼姬》的另一个主要场景就是悬崖上的小屋。这个场景是影片特别的存在，在那个海啸狂呼之下唯一没被隐没的就是这间小屋。

除了场景之外，《金鱼姬》对角色，包括人物、动物的刻画也是一丝不苟的。主角宗介是一个表情丰富的男孩，我们能从画面的细节上分辨出他的喜怒哀乐，还有大风吹过头发乱飞的样子。Ponyo的形象最吸引人，她从一只可爱的人面鱼变成长出几只“鸭爪”的半人兽，再成为完整无缺的人类，形象多变得很。此外我们还能看到大量的海洋生物，有墨鱼、深水鱼、蟹子、水母、微生物，这展现给观众一副活生生的海洋画卷。

《金鱼姬》的另一个回归原点的元素在于浅易的故事。宗介和妈妈理纱住在悬崖上的小屋里，由于他的爸爸耕一作为一船之长生活必须长期在海上渡过，并且理纱每天忙于疗养所的工作，因此宗介白天都是一个人过。这一天，宗介偶然在海边发现钻进玻璃瓶里的人面鱼Ponyo并救了她。Ponyo的父亲随即捉走了她，由于先前舔了宗介手上的血，Ponyo变成了人类的模样，之后在兄弟姊妹的帮助下得以回到宗介身边，两人喜欢上了对方。同一时间海啸侵袭了整个小岛，理纱为了帮助被困的老人们而回到了疗养所向日葵之家，久久未回。借着Ponyo的魔法宗介驾着由模型船变来的小船寻找理纱。海啸在藤本的妻子、海洋之母的帮助下归于平静。Ponyo在遇见宗介之后一直想变做真正的人类，最后她终于在宗介充满爱的选择下如愿以偿。

虽然影片表面层面上这一片段表现的是忠贞不变的爱情，但是将两个5岁小孩子相互之间的信任与好感提升到爱情的高度确实不太好接受。或许是作者希望通过小孩子最纯真的感情来表达一种类似于柏拉图式的恋爱精神。而我更愿意理解为作品中的宗介代表人类认识自然正确的价值观，波妞代表了自然的影响在人类社会的一种表现形式。表现人与自然的和谐才是作者这一片段的真实目的。

影片另一方面也表达了一种家庭的温馨和人性美好的一面。宫崎骏的作品多以感情真挚，内容充实见长。宗介的父亲耕一因为任职“小金井丸号”的船长而无法经常回家与家人团聚，通过船驶过家所在的悬崖时，用灯语和家人交流。从宗介母亲理绘和宗介的对话中时刻都能体现出对耕一的关心和牵挂，这种家庭的温馨并没有因为语气而变化，即使是理绘对耕一生气时，用灯语打出的“笨蛋”也是一种无法斩断的情感。

影片中人性美好的一面被作者表现得极为出色，出现了很多温情场景，充分表现了人性的乐观、善良、包容、理解、互助、团结、友爱。例如影片初宗介因为波妞而与时奶奶赌气，后来在暴风雨中宗介又主动送了时奶奶一个纸折的“小金井丸号”消除了误会，并且时奶奶在最后波妞父母对宗介的考验中给予了宗介很大的支持。暴风雨过后，在宗介到“向日葵之家”疗养院寻找理绘的过程中，遇见了人群用各种船只串在一起的队伍，

插着各家的旗帜。人们在船上面对水面下被淹没的房屋、家居，没有表现出惊慌、恐惧、和失落，反而表现得极为乐观，自发组成队伍，帮助弱者。这种景象不得不让人重申正确的人生观应该是怎样的，人的生命与物质生活究竟孰轻孰重？相信作者的这一画面已经给出了答案。

《悬崖上的金鱼姬》，使所有观者回归童真与人的善良本性。流露出的真，善，美，让人刻骨铭心 “波妞”这只美人鱼似乎太落伍，没有华丽的画面，没有磅礴的故事，没有深刻的启示，而这恰恰是宫崎骏动画魅力所在，帮你找回那些曾经拥有的最美丽，最纯真的东西。我们现代人好像都有太多的新创意想去表达，却没有人愿意静静的回忆过去。是我们没有什么可以讲述的童年，还是我们忘记了怎么去回忆过去？看了《悬崖上的金鱼姬》，感觉宫崎骏又找回了希望，又回归了纯真！这部电影的故事很简单，简单到我似乎只看到了一个五岁的孩子所作的美丽的梦。可是在这个梦幻般的故事里，我看到了人与人的真诚、友善以及无条件的对他人的爱。