2012诗歌鉴赏讲座 师大附中张海波(2)

第二，宏观入手，总结规律。对于属于形成文学传统源头的经典作品，不能只就选篇而论，要给予学生由点到面的整体观照，不拘小处，给学生打开较广阔的视野，便于学生广泛积累，进而自主阅读，加深积淀。

比如对《诗经》的解读，必修教材上选了两首，一首是弃妇诗《卫风·氓》，另一首是《小雅·采薇》，我在处理教材的时候，先介绍诗经的概况，然后从爱情诗入手，带学生读选自卫风的《木瓜》《静女》及《硕人》的第二节写美人的诗节，从形式到内容到手法，感知《诗经》的质朴自然，率真纯挚之美，在此基础上解读教材选篇。之后又介绍了不同特色的写战争的诗歌，如《秦风·无衣》

《小雅·何草不黄》等，再利用早读时间推荐阅读一些有代表性的篇章，这样能使从总体上了解《诗经》的风貌。《离骚》的解读也是这样，从内容上，屈原的作品不仅仅是一个诗人的清泪，而且是中国知识分子的“第一滴血”。楚辞对中国文学的影响：从整体精神来看，为中国诗歌输进了两种精神，即个体精神和浪漫主义；对文学样式形成的作用：尤其是“赋”和“七言诗”；文学技巧方面：香草喻美德；美人喻君主或理想；夫妇喻君臣。关于香草美人意象，可以给学生列举相关的例子，如：《感遇》（其一）（张九龄）；《闺意上张水部》（朱庆馀），《酬朱庆馀》（张籍）。由屈原开始，形成一个浪漫主义的诗歌传统，像花中四君子“梅兰竹菊”岁寒三友“松竹梅”在诗歌中都是人格精神的象征。陶渊明在《回去来兮辞》中说“三径就荒，松菊犹存”，苏轼在《赤壁赋》中说“渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”都承继屈原开创的诗歌传统。

第三，方式灵活，注重审美。诗词的解读方式，针对性要强，对于某些富于特色的文本，还需要采取个性化的教学模式，让学生在整体把握的基础上获得审美体验。

比如《锦瑟》的教学，这首诗被称为诗歌史上的“斯芬克斯之谜”，可以让学生自己谈对诗歌的印象和理解，然后给学生介绍关于这首诗歌解读的一些有影响的说法。不管是诗中有人，还是诗中有物，不管是追思艳遇，悼念亡妻，还是感时伤世，羁旅之苦，久客思归，追忆似水年华，每个读者所读出来的《锦瑟》，都加上了自己感受的镜中之象，水中之影，不同于别人，甚至不同于上次的自己，所谓“一千个读者有一千个哈姆莱特”“诗无达诂”，一首好诗是阅读不尽，也品读不完的。这首诗中，缠绵悱恻的情绪、伤感怅惘的情调，典故隐喻的深奥，为读者阅读时的二度创造，提供了太多的想象空间。正如李商隐名字中的“隐”字一样，影影绰绰，朦朦胧胧，依稀仿佛，似有似无，感觉得到，琢磨不透，只可意会，不可言传，而正是这种美学境界吸引了千百年来的读者。何必句句分解推敲，消解诗意和美感呢？我还把王蒙根据《锦瑟》改写的诗、词、对联介绍给学生，让学生体会这首诗的魅力：无端起兴、无端感伤、无端怀旧、无端吟唱，完全是一种“无端”之美。

以上就是我关于高考诗歌鉴赏趋势的分析之后的一些想法和平时教学中的做法，我始终认为，指导高考和平时教学息息相关，打个比方，指导高考只能算是“药补”，而平时教学则是“食补”，审美意识的引导及人文素养的培养，功夫应该立足于整个高中阶段的教学，否则就是无源之水，无本之末，这与目前高考的大趋势也并不矛盾。

德国哲学家马丁·布伯说：“教育的目的并非是告知后人存在什么，而是晓谕他们如何让精神充盈人生，如何与‘你’相遇。”在高考的指挥棒下，我们应该摒除过于追求功利性与实用性的做法，重视文化精神的培养，发扬和继承古典文学中所蕴含的传统文化内涵，并使学生咀嚼内化真正成为自己的知识和能力，以不变应万变，更加从容地应对高考！