高中美术_中国民间美术教学设计学情分析教材分析课后反思

《中国民间美术--第一讲》教学设计执教者指导教师

学情分析

一、我校是属于乡村中学，绝大多数学生是农村的，虽然对民间美术有些认识但是太过狭窄，加上在整个九年义务教育中并没有注重学生的动手实践能力，学生这方面的基础知识几乎为零。学习民间美术是在教学生学会怎样理解中国的劳动人民，怎样理解中国劳动人民在苦难重重的生产生活环境中的浪漫主义精神和乐观主义精神。如果你不理解这些，那你就谈不上热爱他们。现在我们的中学生，缺乏的正是这样一种情感。

二、美术教学面向的是班级的全体学生，那么在一个班级里学生学习美术的情况也是不

同的，我思考总结了一下，大致分四类。

第一类是自身就爱好美术学习的学生，这类学生在美术的学习上像是有着这方面的天赋，有兴趣，爱钻研，学习很主动，不用教师过多的强调，自觉性很高。

第二类是受家庭因素影响爱好美术学习的学生，这类学生主要是学习美术的环境和氛围很好，例如，家长是从事美术工作的，美术老师或是搞装潢的，设计的，编辑的等等，学生看的多，见得多，自然就懂得多。前两类在学生中的比例占得不多。

第三类是受学校课程安排需要影响的学生，这类学生对美术的学习主要受教材和教师教学计划的牵制。是课程所需，必须学的要掌握的美术知识。在学习中一般能认真的学习，认真的完成作业。

第四类是极少数不喜欢美术学习的学生，这些学生表现在上课不认真听讲，作业拖拉。

效果分析

本课能密切联系学生的知识结构，结合学生已有的知识结构和实践经验创设教学情境，设计符合学生实际的课堂活动，如，看一看，找一找，比一比，分一分，作一作等活动形式，激发学生兴趣，调动学生学习的积极性；设计科学合理、有学习价值的问题，让学生在感悟、讨论、交流、实践中达到快乐学习本课知识的目的，同时培养学生自主合作、分析探究问题的能力。

由于大部分学生对剪纸基本技巧的生疏，因此在剪纸实践阶段不可能每一位同学都能完成作品。

教材分析

“中国民间美术—第一讲”是高中一年级第九课的内容。本节分两课时，第一课时主要是从对中国民间美术认识出发，分析了中国民间美术的种类，探索学习剪纸艺术及剪纸的实践。

一、本课的内容、地位、作用

本课的教学内容分四大问题层层递进。通过介绍中国民间美术的概念，了解中国民间美术的种类，欣赏课件中优秀的剪纸作品，来理解和认识剪纸艺术并动手实践。本课知识容量

大，因此我根据教材和对学生的了解程度把握住它的基本精神，以便更有效的传授各知识点。理解相关概念是本课教学的一个重要方面。这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。并借助于本课或相关民间美术作品进行教学，这样可以使学生有更形象的认识，而不致陷入概念之中。

二、教学目标：

1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。

2、了解丰富多彩的民间美术形式。

3、如何鉴赏剪纸作品。

4、使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。

三、教学重点：让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式和如何鉴赏剪纸作品及对剪纸艺术的认识。

四、教学难点：第三部分中“剪纸”的分类和如何鉴赏剪纸作品，这两部分内容理论性较强，其中还有一些专业名词。

评测练习

课后反思

本节课的亮点是通过介绍中国民间美术的概念，了解中国民间美术的种类，欣赏课件中优秀的剪纸作品，来理解和认识剪纸艺术并动手实践。本课知识容量

大，因此我根据教材和对学生的了解程度把握住它的基本精神，以便更有效的传授各知识点。理解相关概念是本课教学的一个重要方面。这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。并借助于本课或相关民间美术作品进行教学，这样可以使学生有更形象的认识，而不致陷入概念之中。

要想在一节课上完成中国民间美术的欣赏学习，其实是十分困难的，因为它的范畴太大、内容太多、形式太丰富了，即使我已经在这里面挑了又挑、选而又选，仍然觉得不好讲、讲不完，那么美丽的事物、那么精彩的东西却只能让我们的学生走马观花、惊鸿一瞥，我和我的学生对此都是心存不甘、意犹未尽的，因此，我尽可能把中国民间美术中最经典最华美最乡土最本色的部分以最直观的方式展现给学生看——或图片或实物，并且把重点放在民间美术与现如今我们日常生活中的衣食住行等多方面的联系上，让学生一下子觉得原来用民间美术作品装饰我们的生活竟能做到是如此的雅俗共赏、美不胜收，而在讲课中我也尽我所能地让我的课堂语言更自然更生动更准确更精到，因为我真的希望通过我这节课的介绍和讲解，使学生们也能爱上我们民族最精华在、最传统的优秀文化瑰宝之一的民间美术形式，并且还能够在他们当下的实际生活中加以应用和传播，在今后的人生中积极担当起弘扬和传承民间美术的重任来。当然，本课的最大遗憾还是因为课堂时间的局限性和民间美术范畴的广泛性以及我自己“手心手背都是肉”的不忍割舍，使得课堂节奏偏快、铺陈不够、学生的讨论学习不够充分，这是我以后再讲授相关内容课的时候应该注意克服和解决的。

课标分析

“中国民间美术—第一讲”是高中一年级第九课的内容。本节分两课时，第一课时主要是从对中国民间美术认识出发，分析了中国民间美术的种类，探索学习剪纸艺术及剪纸的实践。

根据美术课程标准要求，“造型·表现”学习领域不以单纯的知识、技能传授为目的，而要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型表现方法；不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在“造型·表现”活动中参与和探究的过程。

《义务教育美术课程标准（2011年版）》强调，美术课程具有实践性。在教

学中，要引导学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力，同时，通过本单元的学习，学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。

民间美术，作为中华民族的母体艺术之一，不仅具有广泛的民族特征和地域文化特征，更因其涉及面广泛——包括生产劳动、衣食住行、人生礼仪、节日风俗、信仰禁忌等，且因所运用的材料和表现方式、方法的多样性而彰显着独特的魅力。从历史学的角度讲，民间美术是民族文化几千年来积淀的结晶，从洪荒时代的石器、陶器、骨器，到现代的民间绘画、民间工艺美术等，民间美术的造型始终保持着相对的传承性。它不仅是中华民族的血缘和文化命脉，乃至中华民族的文化艺术结晶，又是民族精神的物化形式它在长达数千年传承中，蕴涵了深厚的民族情感和文化精神。因此，继承、保护、传播、学习中国民间美术是对中华文明的传承。从社会学的角度讲，民间美术是最具感召力的艺术种类。民间美术是最具生命活力的艺术，在民间艺术家手中，一切造型都被赋予了生命。正视民间美术，就是正视人类本身。从教育的角度讲，与其说学习民间美术是在学习一种文化现象，不如说学习民间美术是在教学生学会怎样理解中国的劳动人民，怎样理解中国劳动人民在苦难重重的生产生活环境中的浪漫主义精神和乐观主义精神。如果你不理解这些，那你就谈不上热爱他们。现在我们的中 …… 此处隐藏：2047字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……