巴托克《第三弦乐四重奏》第一乐章主题发展手法解析

巴托克<第三弦乐四重奏>第一乐章的主题发展手法具有两大特点,即主题动机贯穿和丰富的复调手法.本文即围绕这两点进行详细分析.

2 08 3月上刊 0年号旬大教资才

巴托克《第三弦乐四重奏》第一乐章主题发展手法解析郑刚

(淄博师范高等专科学校艺体教育系，山东淄博 255100)摘要:巴托克《第三弦乐四重奏》第一乐章的主题发展手法具有两大特点，即主题动机贯穿和丰富的复调手法，本丈即围绕这两点进行详细分析。关键词:巴托克弦乐四重奏主题发展例2材料弓材料4

贝拉巴托克 (Bela Bar ok, 1881- 1945 ),匈牙利最 t伟大的作曲家，现代音乐创始人之一。巴托克的弦乐四重奏共有六首，创作时间横跨三十年，几乎跨越了作曲家整个的创作生涯，也正是这六首弦乐四重奏真正达到了贝多芬弦乐四重奏所达到的空前最高峰。 1927年7月1日，巴托克在法兰克福听到了贝尔格的《抒情组曲》之，后便完成了《第三弦乐四重奏》这部作品有着凝练的结。构和粗野刺耳的和声，四件乐器交替拨奏、击弦，活泼有力的竞奏呈现出一派盎然的生机，次年这部作品在音乐家基金会于美国费城举行的比赛中获一等奖。这部作品第一乐章的主题发展具有两大特点，即主题动机贯穿和丰富复调手法的大量运用。主题动机贯穿的手法，是巴托克在运用现代音乐语言时对贝多芬晚期的“贯穿曲式”的继承与发扬。动机一贯穿了整个乐章的发展，被多次地变化发展，就连对比的第二主题部分，也有它的贯穿。整个乐章是建立在复调织体上的，以模仿复调为主，这个乐章的复调思维，也反映出了20世纪现代音乐的线性音乐思维特点。传统的模仿复调手法如局部模仿、卡农模仿、倒影模仿、扩大以及紧缩模仿均有运用，如此丰富的复调发展手法，充分体现了巴托克轻松驾驭各种复杂复调与音乐写作技巧的非凡能力。此乐章的整个结构是带有合成性中部[1再现单三 11部曲式。具体图示如下:例1滋尸. . . . . . .,曰. - . .,

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图示中的字母R表示对主题的展开。从图示可以很清楚地看出，整个第一乐章就是建立在对第一主题的不断展开上的，此外还在中间插人了一个对比主题。一、主题分析第一部分的主题句(7- 13小节 )长7小节，三声部复

主题开始四个音是动机一，也是第一乐章展开的基础。动机一的骨干音为G- C- A,律走

向为先上行，旋然后下行。其构成音程作为三种材料:材料 1为上行纯四度，材料2为上行增二度，料3为下行增四度 (三全材音 )。音符时值包括四分音符，十六分音符和附点音符。动机二是动机一的变化重复，因为在后面的音乐发展中，动机二被多次使用，以将其分列出来。所动机二由动机一的三个骨干音构成，即G- C- A,用了材使料 1和材料3,只有四个均分的八分音符，其同音反复作为材料4,动机一和动机二是与引子很有关系的。1- 6小节的引子是典型的主调织体，长音和弦为主旋律伴奏。短短六小节，四个声部出齐了十二个音，巴托克在这里采用了序列的手法，而且是有调性的—不是传统大小调体系，而是采用的新调性[2〕这十二个音建立在调性[一#C。动机二的节奏是与第一小提琴开始四个音相同的，还有同音反复。动机一也是四个音，其旋律走向先上行后下行，也是与第一小提琴开始四个音相同的，只有音程构成不同—但有共同的增二度。第一小提琴是开始声部，在第六小节第二拍上以两个四分音符进人。两个动机之后，第一小提琴以两个音为单位，连续三次下行 (源自于动机一的下行三全音),最后以两个音一组纯四度的上下行交替进行 (源自于动机一的纯四度音程 )结束主题—主题以纯四度为主。第一模仿声部是第二小提琴，在三拍后变化模仿进入。开始三个音是动机一节奏上的简化和音程上的模进:将动机一的最后两个音简化为一个附点四分音符，同时比动机一低了减四度进行模仿，使用了材料 1和材料3。第一模仿声部采用自由卡农的手法对主题

进行连续的变化模仿，以纯四度为主，间或有大小三

调织体，中提琴休止。62

(

度，除了一个增二度，横向的旋律进行都是协和音程。