同济建筑史课程纲要整理(3)

被称为“一部圣经的百科全书” b.兰斯教堂(Reims, paris,1211-1290): 法国国王加冕的教堂

蹲柱形式与装饰主题一致,格调统一 c.亚眠教堂(Amiens, paris,1220-1288): 中厅是典型的法国哥特式 宽约15米,高约43米

d. 圣礼拜堂St. Chapelle, 辐射哥特式

哥特的地方化:

a.科隆主教堂(Cologne Cathedral,始建于1248A.D.):

德国代表, 教堂内外布满雕刻与小尖塔等装饰,垂直向上感很强。八角形钟塔高达150余米,中厅高46米,宽12.6米。

b.米兰主教堂(Milan Cathedral,1385-1485A.D.): 意大利哥特风格保守,西立面无明显钟塔,保留巴西利卡式特点 c.索尔兹伯里主教堂(Salisbury Cathedral,1220-1265A.D.):

英国哥特的代表作平面有双重翼部,西面一对塔楼不显著,中央塔楼高135米,非常突出 地方化特点归纳: 法国:辉煌哥特式

英国:延绵,垂直哥特式,内部梳理清晰,不追求结构逻辑,而追求装饰 德国:强调高度,情感式的高耸 意大利:抵抗哥特式

罗马风与哥特对比:

1.平面:从罗马风到哥特中殿与侧廊关系逐渐清晰

2.剖面:扶壁到飞扶壁(flying buttress)的进化—墙墩体量缩小—中厅侧廊间的墩柱体量缩小—中厅与侧廊联系加强;拱顶结构的变化

3.西立面:罗马风立面杂糅，哥特立面梳理更为清晰 4.中厅两侧侧墙立面:秩序的梳理渐趋清晰

文艺复兴建筑

文艺复兴背景:

1).宗教:宗教改革。天主教的第二次分裂,分为新教和天主教;中世纪以宗教为中心,宗教解释世界,传博征服世界;全民宗教普及-学会思考-觉醒-反思宗教-独立思考-成长;追求知识,科学的觉醒(但仍旧信仰上帝,上帝最崇高),解剖学(对人体的认识)

2).社会:资本主义萌芽。12世纪意大利独立的城市共和国的兴起,14世纪后,在佛罗伦萨,热那亚等城市,资本主义制度萌芽,商业望族出现,新型贵族,如佛罗伦萨美弟奇家族,成为艺术赞助人,并创立学院和学校

3).文化:古典文化再生的基础。意大利本为古罗马中心，十字军东征,带回保存在拜占庭的古典文化典籍,拜占庭灭亡过成中，大批学者携带古典文化典籍和文物来到意大利;意大利本受哥特建筑影响较小 4).思想:以“人文主义”为思想基础,整个文化领域的文艺复兴运动,包括建筑,绘画,雕刻,文学,音乐等所有艺术领域,艺术家地位在新型贵族鼓励下提高 5).技术:造纸和印刷术的产生利于新文化在全欧洲传播

人文主义思想的理解和艺术特征:

1).人文主义(人本主义)Humanism,重“人”和现实世界，针对中世纪的“神”和彼岸世界 2.宇宙秩序以数的方式想象——理性代替非理性

人是神在地上的自然体现者,人是一切事物的尺度——人性代替神性 人有能力考察,理解自然的存在—个人自由代替宗教束缚 3. 文艺复兴:科学与意愿中世纪:信仰与服从 2).艺术特征

a.艺术以理性知识为基础(数的秩序,比例),哥特艺术以感性经验为基础 b.人是一切事物的尺度

c.对自然和人的理性探索,风景和人体绘画的大发展 d.以三维方式表达世界,透视学的产生

e.艺术家从工匠中分化出来,有个人特征,追求艺术,成为知识分子 3).建筑的形式原则(中心化平面,和谐的比例)

文艺复兴建筑师将局部与整体统一于和谐的比例尺度当中,这一思想由古希腊哲人毕达哥拉斯那里继承而来,文艺复兴建筑师重新找回了秩序 a.建筑被认为是一种数学的科学,体现宇宙秩序 b.宇宙多美,建筑多美

c.建筑的美基于各部分间和谐的比例关系 4).分期

早期(15世纪),以意大利佛罗伦萨为中心。 盛期(16世纪),以罗马为中心。

后期,手法主义(Mannerism)(16－17世纪),以意大利北部的威尼斯,维琴察等为中心

文艺复兴建筑和代表建筑师： 1、早期: a.伯鲁涅列斯基

佛罗伦萨圣玛利亚大教堂穹顶(1420-1434):第一个体现文艺复兴的标志性作品

特征:综合哥特(肋骨拱),古罗马(拱券,穹窿),拜占庭(鼓座)做法,肋骨拱既是结构又是立面亮点,与哥特建筑只关注室内空间不同;希腊中心化平面和穹顶的采用突破天主教拉丁十字型制;考虑城市形象,穹顶作为造型手段,成为城市轮廓线的中心;结构,施工上的突破;顶部采光亭形式完整,突破万神庙 穹窿的创新在于:穹顶天窗的做法——采光亭 佛罗伦萨育婴院

佛罗伦萨巴齐礼拜堂：入口,侧廊与中心穹窿都极富秩序;券柱左右两边用几何形分隔,体现理性的几何关系。券柱的形式吸收了古罗马的经验,如阿德良离宫。 b.达芬奇

最早尝试圆形平面教堂

阅读维特鲁威《建筑十书》中人体比例关系,认为人体与宇宙的秩序是统一的,最理想的平面是圆形,既与人体比例有关又是宇宙最完满的几何形,最早尝试圆形平面教堂:中心大穹窿,辅助空间围绕中心空间的形式,但都没有建成 c.阿尔伯蒂

1、圣弗兰西斯科教堂S.Francesco, Rimini(1450-66)：

为原有的中世纪教堂做立面设计,用古典柱式,拱券作为形成秩序的基本元素,并结合了凯旋门的立面设计,但没能解决中殿,侧廊高差关系与套用的凯旋门立面间的矛盾 2、圣玛丽亚教堂S.Maria.Novella (1458－70)：

用神庙的山花和玫瑰窗强调中心,将中间与侧廊连贯起来,追求局部与整体之间的比例关系。入口的形式也开始梳理清晰。

3、圣塞巴斯蒂安教堂S.Sebastiano in Mantua：

首次将神庙立面融入教堂立面,教堂建在基座上,但中殿与侧廊间关系还不完整 4、圣安德鲁教堂S.Andrea in Mantua ： 渐趋成熟,中心高两边低,内部立面比例与外部统一 a.凯旋门与神庙立面结合,适合了教堂的围合形式。

b.使用壁柱(不同于古罗马壁柱),形成立面整体又保留了柱子作立面元素,该立面一直影响了几百年。 c.新探索:将立面秩序延续至室内,与外部形象高度统一,将所有局部形成秩序上的整体。

鲁切拉府邸

Palazzo Rucellai,(1446-1472) 著作《论建筑》（又称建筑十书）

阿尔伯蒂是作为一个独立的人文主义者，建筑理论家来撰写的。所以他是有现代意义的，他是为建筑学本身，或者是为建筑师这个职业，而建立的这样一种学说

2、盛期： a.伯拉孟特

坦比哀多(Tempietto, Roma, 1502-1510)(圣彼得纪念堂):

文艺复兴进入盛期的标志,意味用中心平面建造秩序的方式已形成,鼓座有秩序切分;外部穹窿,鼓座,立面有更理性完整的秩序形式,鼓座与穹窿的连接形成清晰的关系;内部壁柱,雕像,神龛与顶都很有秩序

b.圣彼得大教堂的建造：三个阶段：a. 1506年始伯拉孟特设计，希腊十字中心化平面，拉斐尔继续主持建造，教会修改取消了穹顶。b.后由米开朗琪罗设计,恢复圆形穹窿，将伯拉孟特平面中分散的小空间聚合,形成更凝聚的空间c.加建了三跨巴西利卡空间:德拉·波尔塔和卡洛·马丹纳，尺度比例与之前建成部分不协调。e.内部装饰是巴洛克时代的(伯尔尼尼)

文艺复兴时期的府邸建筑：

文艺复兴的府邸的内院都是围合形的典型的方形的。内院非常有秩序的券柱式形成的廊 a.阿尔伯蒂

鲁切拉府邸(1446-1472) b.米开罗佐

佛罗伦萨吕卡弟府邸(1444-1460) c.拉菲尔

潘道菲尼府邸(1516-1520) d.小桑加洛

罗马法尔尼斯府邸(1520-1580)

3、晚期（手法主义）：

从阿尔伯蒂的曼陀瓦圣安德鲁教堂立面坚守秩序的原则,到帕拉蒂奥的雷登特(Redentore)教堂用双层立面来解决教堂空间的矛盾,可以看成是一种手法主义的开始，手法主义就是寻求不同的方式来解决内部空间追求的矛盾， …… 此处隐藏：3397字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……