斯皮尔伯格战争三部曲中的拯救主题探析

斯皮尔伯格战争三部曲中的拯救主题探析 本文关键词：斯皮尔伯格，探析，拯救，曲中，战争

斯皮尔伯格战争三部曲中的拯救主题探析 本文简介：斯皮尔伯格作为美国电影的主流导演,其独具魅力的导演风格和对好莱坞自身经典及类型电影的吸收、改造,共同推动着斯氏电影传奇的产生。从1975年的《大白鲨》到1982年的《E.T外星人》,从1998年的《拯救大兵瑞恩》到2011年的《战马》,斯氏拍摄的影片创造了无人能及的票房神话。不仅如此,斯氏在艺术层面

斯皮尔伯格战争三部曲中的拯救主题探析 本文内容：

　　斯皮尔伯格作为美国电影的主流导演, 其独具魅力的导演风格和对好莱坞自身经典及类型电影的吸收、改造, 共同推动着斯氏电影传奇的产生。从1975年的《大白鲨》到1982年的《E.T外星人》, 从1998年的《拯救大兵瑞恩》到2011年的《战马》, 斯氏拍摄的影片创造了无人能及的票房神话。不仅如此, 斯氏在艺术层面也极富个人魅力与艺术创造力, 这一点在斯氏以战争题材为主题的电影中体现得尤为突出。本文即以斯氏“战争三部曲”为主要研究对象, 通过对其中共存的“拯救”主题及其特征进行探讨, 研究斯氏战争电影如何完美地将大众审美趣味和艺术性的哲理主题完美地结合在一起。

　　一、“拯救”主题的故事性与情感性

　　斯皮尔伯格的“战争三部曲”以观者需求为基础, 对不同题材战争片的艺术特征进行了深入演绎。一方面营造出战争背景下惊险刺激的拯救故事, 另一方面在拯救故事中达成了人类最普遍的情感认同。

　　1. 惊险刺激的“拯救”

　　好莱坞战争片从不甘心单纯复原战景或者单纯展示某次战斗, 它更多地倾向于将故事开端与结尾两端的线性联结呈波形显现, 这一点是好莱坞战争片的惯性叙事。对于斯皮尔伯格而言, 讲述冒险故事更是他的拿手好戏, 几乎从他最初的作品开始, 就热衷于为观众讲述各种各样充满着冒险色彩的故事, 诸如《大白鲨》《夺宝奇兵》《侏罗纪公园》等, 在“战争三部曲”中斯氏同样继承了好莱坞惯有的戏剧化的情节安排, 并统一地以“拯救”的主题贯穿始终。

　　《辛德勒名单》中, 辛德勒对犹太人的拯救行动一直遭受着各方的阻力和暗藏的危机:秘书意外被被遣送、搬离工厂时对高特的贿赂、女犹太人被送往错误的地点并被送进“淋浴室”等等, 这些情节都使整个拯救任务变得更加曲折、惊险, 观众一方面为已被拯救的犹太人庆幸着, 一方面又在为辛德勒还能否拯救更多一点的犹太人而担忧着;《拯救大兵瑞恩》中, 无论是影片最初的奥马哈海滩登陆的险象环生, 还是之后寻找瑞恩过程中与敌方的惊险激战, 都在不同程度上体现着拯救“瑞恩”的冒险性与曲折性。《战马》中乔伊被迫辗转于英德两军的阵营中, 经历着战斗、拉运兵器、被坦克追杀的生命危险。这些跌宕起伏、有张有弛的拯救情节既对观者形成了一种心理期待, 犹太人是否能够得救?瑞恩是否能够被顺利拯救?战马是否能够平安回家?对拯救行动是否能够顺利完成的疑问使观众在观影过程中形成了一定的心理紧张感, 同时也满足了观者在感官层面的观影需求。

　　2. 感人至深的“拯救”

　　类型片的审美模式是形式喜好与社会情感的结合, 电影作为一种艺术形式, 如果仅仅给人感官上的刺激是远远不够的, 电影除了讲述丰富曲折的故事内容, 也同样应当进行适度的情感表达与诉说。作为美国中产阶级的斯皮尔伯格, 他的导演风格一直带着乐观主义色彩, 因此他所拍摄的战争电影并不传达崇尚暴力的思想, 也不表现人性的绝望, 而是紧紧围绕着“拯救”主题体现战争中的温情。

　　《拯救大兵瑞恩》中积臣曾说:“有天当我们回想此事, 拯救瑞恩的行动也许是这场混账战争中唯一的美事。”导演借此传达给观者的积极信息:人性中的美好即使是在残酷暴力的战场上也依然存在。这便是斯氏将“拯救”主题运用在战争电影中的成功之处, 战争原本是疯狂、掠夺、残酷的代言词, 而“拯救”则是在疯狂中体现理性, 在掠夺中体现付出, 在残酷中体现人道的行为, 两者之间巨大的反差便足以凸显温情的力量。具体到影片《战马》中, 人们对战马乔伊的拯救始终是一种自发的行为:法国祖孙为了保护乔伊而在德军的搜查中损失了大量家中的财物;小主人艾伯特为了寻找乔伊而参军, 却在战争中被毒气伤害了眼睛;在机关重重的无人区, 英德两国的士兵为了营救战马, 暂时放下了彼此敌对的身份相互协助, 甚至在营救的过程中形成了一种和谐安然的气氛, 战争仿佛在这五分钟内停止了。电影着重展示了人们对乔伊的信任与保护, 给观者传达出温暖人心的人性力量。同样的, 《辛德勒名单》中辛德勒从惟利是图的商人到不遗余力地拯救犹太人的义人的转变, 和《拯救大兵瑞恩》中莱宾从对拯救任务抵触反抗到自觉执行的转变, 都是因为他们内心存在的人性中蕴含着的伟大力量。

　　不同于“哲理化大师”弗朗西斯·福特·科波拉在《现代启示录》中对战争使人异化的沉重探讨, 也不同于斯坦利·库布里克在《光荣之路》《全金属外壳》中对军队政治的尖锐控诉, 斯氏善于在残酷中发现美好, 在绝望中寻找希望。“战争三部曲”之所以能够得到全球观众的喜爱, 正是因为它表现出人性的力量能够持续地抚慰着观者的心灵。

　　二、“拯救”主题的哲理性和象征性

　　斯皮尔伯格的电影不仅仅为观者提供一种审美满足, 他还将自身的哲学思考与价值诉求植入在电影之中, 通过人物形象和故事本身自然地体现出来。他不仅对好莱坞传统意义上的英雄形象有所超越, 同时他还将人物赋予更加深刻的象征意义, 借此表现出对地球上人类命运的终极关怀。

　　1.“拯救”中的哲理性

　　在美国好莱坞电影中, 带有英雄主义色彩的“救世主”形象十分常见。斯皮尔伯格借由“救世主”形象获得美国观众的价值认同, 又在同时对其进行着平凡化的处理。

　　斯皮尔伯格“战争三部曲”中的“拯救者”形象与好莱坞惯有的“救世主”形象有着相似之处。例如富有人道主义精神的辛德勒, 极具理性精神的米勒, 他们都较好地完成了自我牺牲、成就他人的英雄命题的阐释。然而不同于以往“神化”的英雄形象, 他们的行为不再是众人可望不可即的远点, 而是触手可及的典范。在《辛德勒名单》中, 辛德勒曾利用犹太人被奴役的地位利用廉价劳动力为自身获取利益。在《拯救大兵瑞恩》中, 作为教师的米勒并非是战神巴顿将军式的英雄人物, 电影中不断出现的他颤抖着的右手, 表明他与普通人一样对战争产生着厌倦与恐惧。这类平凡化的身份是斯氏对传统“高、大、全”式英雄形象的某种程度上的消解。这样将英雄形象与人物自身缺陷的反差展现与在残酷中展现温情的方式有着异曲同工之妙。这体现出斯皮尔伯格的英雄观念, 即没有绝对完美的英雄, 平凡与伟大共存于人性之中。 …… 此处隐藏：1394字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……