欧洲各国文艺复兴时期的美术作品

欧洲文艺复兴时期的美术

意大利文艺复兴时期的美术 尼德兰文艺复兴时期的美术 德国文艺复兴时期的美术

西班牙文艺复兴时期的美术法国文艺复兴时期的美术

意大利萌芽期(13世纪—14世纪)“现代绘画之父”—乔 托他是佛罗伦萨派的创 人，意大利文艺复兴艺术 的伟大先驱之一，用现实 生活的人物来表现宗教故 事。代表作有《逃亡埃 及》,《犹大之吻》。《逃亡埃及》

杜乔是锡耶纳画派的创始人,与佛罗伦萨画派不同, 采用富丽高雅的色彩和优美 的线条,成功地将拜占庭艺术

《最后的晚餐》

的庄严感于锡耶纳的神秘性 杂揉一处,突出了画面的抒情

《 圣 母 子 》

效果.代表作《光荣圣母》, 《最后的晚餐》 .

意大利文艺复兴早期15世纪《 纳马 税萨 钱乔 》多纳泰罗 《加塔梅拉塔骑马像》

波提切利 《维纳斯的诞生》

《春》

意大利文艺复兴盛期 16世纪上半叶 以米开朗基罗、拉斐尔为首， 形成罗马画派 达· 芬奇是米兰画派的代表 威尼斯画派

米开朗基罗意大利

文艺复兴时期伟大的绘 画家、雕塑家、建筑师 和诗人，文艺复兴时期 雕塑艺术最高峰的代表。 与拉斐尔和达芬奇并称 为文艺复兴后三杰。 代表作有《大卫》、 《最后的审判》、《悼 念基督》、《被缚的奴 隶》等。

《大卫》

拉斐尔是意大利杰出的画家 和达芬奇、米开朗基罗并称文 艺复兴三杰之一，也是三杰中 最年轻的一位。他的作品博采 众家之长，形成形成了其独具 古典精神、秀美、圆润、柔和 的风格 。

《圣母像》

《雅典学院》

《 岩 间 圣 母 》

《 蒙 娜 丽 莎 》

达· 芬奇是意大利文艺复兴时期最伟大最著名的巨匠，代表作有《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》《岩间圣母》等。

《最后的晚餐》

三杰艺术风格的差异 达.芬奇的艺术精巧含蓄，富于哲理，是智慧 的象征 米开朗基罗艺术雄伟壮丽，充满激情，是力量 的体现 拉斐尔的艺术婉雅，抒情优美，是理想的化身

威尼斯画派

威尼斯画派是16世纪以威尼斯画家乔 尔乔内和提香为代表的绘画形式，他们吸 收了文艺复兴鼎盛时期画家的精华，但大 胆在色彩上创新，使画作更为生动明快， 同时人物背景的风景比例更大。

提香《天上的爱和人间的爱》

乔尔乔内 《田园合奏》

尼德兰文艺复兴时期的美术尼德兰文艺复兴美术的兴起是在14世纪末、15世纪初， 它接受了一些意大利的影响，但主要是从本地的后期哥特 式艺术转变而来。尼德兰画派的艺术家们创作了大量祭坛 画与独幅木板画，因为尼德兰美术脱胎于中世纪的哥特式 艺术，使得尼

德兰文艺复兴初期的绘画有比较浓郁有宗教 气息，总的绘画倾向是：严肃、静穆，人物形象不够生动 自然。加、另一方面，尽管这些作品大多表现了传统的宗 教题材，却由于画家对描写世俗生活和周围环境的兴趣大 大增长，作品中便不时体现出现实主义倾向。 罗伯特·康宾和扬·凡·埃克是尼德兰画派的主要奠 基人。。

扬凡 爱克《阿尔诺芬尼夫妇肖像》

《根特祭坛画》

《 牧 人古 来斯 拜 》

《 丹 娜 埃 》《兑换银钱的人和他的妻子》

德国文艺复兴时期的美术在德国美术史上将1420-1540年这段时期称为文艺复兴时期。这个时期 的许多艺术家对人的生活环境和生活现象表现出关切，热心于描绘自然环境， 人物的造型则强调真实感，凡此种种都反映了文艺复兴时期人文主义者肯定 现世生活、肯定人生、歌颂大自然的倾向。 15世经至16世纪间，德国的文艺复兴美术从 开始形成而达到极盛时期。肖像画与风景开始作为 独立画种出现，特别是版画达到了当时欧洲的最高 水平。 阿尔布雷希特· 丢勒(1471—1528)是德国文艺 复兴时期最伟大的艺术家，多才多艺，学识渊博， 不仅是油画家还是铜版画家、雕刻家、建筑师，在 建筑与绘画理论方面也都有著作出版 。圣安东尼的诱惑

阿尔布雷希特· 丢勒

《四使徒》

《丢勒木刻四骑士》