浅析《读碑窠石图》和《阿尔卡迪亚的牧人》(2)

通过这幅画的分析，我们可以看出普桑“他在艺术上具有罕见的思想深度，对理性的崇拜与对崇高、单纯的向往。”⑨“普桑的艺术对后来的法国艺术家有很大的影响，受他影响的人有大卫、安格尔、塞尚等。塞尚说，我每次从普桑那儿回家，我便更了解我是谁。”⑩

虽然都是读碑图，可它们还是有区别的：第一，艺术媒介不一样。《读碑窠石图》是在宣纸上用水墨作画，淡墨作皴，苍润浑厚，而《阿尔卡迪亚的牧人》是在布上用松节油和矿物质颜料作画，较能真实细致地表现对象的形貌和质感；第二，构图不一样。李成采用的是平远法构图，山石树木在画面中占有突出位置，人和驴如“豆马寸人”，而普桑采用的是焦点透视构图，人物处于画面中心，人物和风景都有严格的比例大小，是完全写实的；第三，用色不一样。中国传统绘画深受老庄思想的影响，认为“运墨而五色具”，主张“墨分五彩”，力倡天真清新的风格，因此《读碑窠石图》是靠墨与水的比例形成不同墨色来“随类赋彩”的，而西方绘画主要受亚里士多德模仿说的影响，认为艺术是对现实的模仿，要有“真实美”，《阿尔卡迪亚的牧人》采用的是颜色已经明朗的矿物质颜料直接融合松节油作画，而且还可以将两三种颜色调和在一起作画，以达到对象的真实感，颜色虽沉着却很丰富艳丽；第四，画面感受不一样。《读碑窠石图》意境清幽而又荒寒萧索，带有孤独寂寞的感情色彩，而《阿尔卡迪亚的牧人》画面宁静和谐、庄重典雅；第五，文化背景不一样。李成生活在五代和北宋时期（主要是五代时期），五代时期，虽然战乱不断，但是人们的思想却很自由，“玄学”得到极大发展，文化艺术空前繁荣，出现了新的山水皴法。宋代的统一结束了五代的战乱，恢复了儒家思想的主流地位，不过禅学、道学、佛学也在不断发展，理学此时也开始兴起；普桑成长在17 世纪的法国，是欧洲最典型的君主专制国家，虽然也建立了法兰西艺术学院，不过所有的文学艺术创作都要歌颂国王、为宫廷服务，从而推动了官方推崇的庄严、宏大的古典主义文艺思潮的发展。普桑是法国画家，但是他的一生主要是在意大利罗马度过的，其画风深受意大利古典文艺思想影响。

尽管《读碑窠石图》和《阿尔卡迪亚的牧人》是不同的画种，出自不同的画家之手，但是画面至真至美，毫无做作、浮夸，情景交融，充满了哲理思考，传递给观赏者一种岁月沧桑、人生苦短的感想。放眼当今艺术创作，几乎都以市场为导向，很多艺术家在面临生存和个性的抉择时，放弃自我，从而也迷失了自我，纵使当今有些所谓的知名艺术家混得有声有色，然而历史是最好的证明，只有经过历史的检验、岁月的洗礼、大浪淘沙的筛选，而沉淀下来的艺术作品才是优秀的艺术作品，它们不会随着时间久远而贬值，相反会愈加升值。伦勃朗的作品《夜巡》，以及布莱克、梵高、弗里德里希等人的绘画作品就是最好的证明。作为从事艺术创作的人来说，都应该明确一点：市场价值只不过是艺术品表面的商业经济价值，而决定一件艺术品价值高低的却是艺术价值，因为艺术价值反映了艺术品最本真、最深刻的艺术特征和思想内容。

注释：

①[宋]郭若虚.图画见闻志[M].北京：人民美术出版社，1964.

②中国美术史教研室.中国美术简史[M].北京：中国青年出版社，2010.

③陈传席，顾平，杭春晓.中国画山文化[M].天津:天津人民美术出版社，2005.

④章培恒，安平秋，马樟根.历代名画记图画见闻志选译[M].南京：凤凰出版社, 2011.

⑤洪丕谟.点击中国绘画[M].上海:上海人民美术出版社，2004.

⑥[美]庞龙.庞龙讲述艺术的故事[M].夏云海唐新善，译.北京:东方出版社，2004.

⑦教育部体育卫生与艺术教育司组.外国美术史及作品鉴赏[M].北京:高等教育出版社，2007.

⑧张文怡，董淑梅.唯美的极致：学院派[M].天津:天津科学技术出版社，2011.

⑨李宏.西方美术理论简史[M].重庆:西南师范大学出版社，2008.

⑩李春.欧洲17 世纪美术[M].北京:中国人民大学出版社，2004.

【吴卫平，渤海大学】