《日本漫画为什么有趣》的读后感10篇

　　《日本漫画为什么有趣》是一本由[日] 夏目房之介著作，新星出版社出版的平装图书，本书定价：32.00元，页数：288，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《日本漫画为什么有趣》读后感(一)：关于分格，很受启发

　　看完这本书，印象最深的是作者关于线条和格子的分析。我看过一些漫画分镜头方面的教材，只是说到了分格的时间性、空间性，但是，本书的观点提高到了另一个层次，就是通过分格来削弱分格的时间感和空间感，以达到一种张力和意境，即对分格心理性的详细分析。书中，作者结合具体作品来分析格子的发展和运用，非常有趣。本人对漫画创作有兴趣，但了解不多，感觉这本书作为入门书，很不错，力荐。

　　《日本漫画为什么有趣》读后感(二)：可以从信息传播和内容表达的角度理解漫画

　　日本漫画确实有其自身独特的地方。我国以前绘制连环画的艺术家们曾经试着转型开发适合青少年的漫画作品，往往以失败告终。当时曾经阅读过类似作品，总感觉不伦不类。看了本书，终于明白，其实日本漫画有其本身特有的表达方式。

　　可惜该书成书较早，书中的某些数据应该更新了。而且随着计算机网络、移动智能设备等的普及，漫画所处的社会环境已大有不同。艺术本身是活的，如果不能适应社会的变化，也会同连环画一样成为文物。

　　希望看到更新的类似作品。

　　《日本漫画为什么有趣》读后感(三)：期待太大了所以结果就是这样

　　我只是一个喜欢看漫画的学生

　　有时候觉得画漫画可不是那么简单的事情啊

　　于是看到这本书出来以后就马上入手了

　　我其实根本不知道夏目房之介是谁

　　只是微博上不知道怎么搞的 对这本书评价很好

　　所以我收到以后马上打开看了

　　刚开始觉得不错

　　后来就觉得实在是太多无关痛痒的话了

　　原话我已经不记得了

　　记得有几页在说为什么漫画要有框

　　的确 漫画从双线的框到单线的框的改变的确值得纪念一下

　　但没必要深入研究吧

　　万一只是画家图省事哪

　　还有说没框就会显得乱 这不是...肯定的吗...

　　而且举到实例上都是太过久远的漫画了

　　我深知那时候的创新实在太为珍贵 并且我万分敬佩

　　可放在现在的一本 讨论漫画的书里

　　值得一提 但也没必要整本都提

　　所以 其实 怎么说 不阻止有热情的读者 希望别太大就行

　　《日本漫画为什么有趣》读后感(四)：不要着急

　　这本书其实没有谈到动画，但对于动漫迷，动漫很难分家吧。

　　我们平时在谈论日本动漫时，总会悲叹中国动漫的不争气，当年手冢治虫不还是因为万籁鸣的铁扇公主才坚定的走在这条路上么？

　　小时候看过第一本日本漫画是圣斗士星矢，被作者评价为一直在喊各种绝技的漫画。跟我爹给我买的中国式卡通不同，里面有许多暴力和成人向的内容，不是像神笔马良之类隐喻一个道理，而是更明显，更夸张来表述某种精神。

　　看过的第一部日本动画是机器猫，和水墨动画不同，机器猫里是简单的线条和色块，表情丰富，语言夸张，轻松愉悦，小孩子很难不被吸引。但现在也会回忆那时被日本动画冲击下的中国动画：葫芦娃、人参果、崂山道士、大闹天宫……然后自豪一阵，再悲叹一声。

　　在动漫产业这条路上，中国走的太激进了，很浮躁，模仿然后商业化，在尝到一点点甜头后，就再也不去想创新的事。在大环境的影响下，想有所成就的动漫人，也不得不屈服。不过，幸好还有人在坚持，循序渐进的摸索。

　　从这本书里，你会发现，日本漫画每个发展点，都是在前一个阶段成熟时、无法满足人们更多的想法时迸发的。而我觉得，中国动漫缺少这个完整的过程，自己探索尝试的过程，甚至于在前面还没有走稳时，就开始跑。

　　但有时想想，也许是环境和文化所逼，就跟作者谈到香港漫画时所说的，香港漫画家那时很少能有自己的创新发展，受雇于公司，就被公司的理念所控，没有自由的想法。

　　纵观这本书，作者谈到的一些漫画细节，是看过这些年漫画不曾注意过的。有时候我们拘泥于故事，但漫画跟小说不同，评价它时不能一味讲述情节，而是要从表现手法，漫画结构上来谈，这就是作者的观念。甚至于，从最基本的分格上，作者都会一步步透彻的分析，引用日本漫画发展过程中，一些典型漫画家们的作品来做例子。

　　日本漫画为什么有趣，我觉得，可能就是因为它在不断的自我提升，总会在以为无法改变的地步中，走出新的风景。

　　希望中国漫画家们能坚持自己的梦想吧。

　　《日本漫画为什么有趣》读后感(五)：为什么有趣？

　　最近断断续续地看了《日本漫画为什么有趣》那本书。感概最大的是它其实似乎一直在讲创新，全本书也许都没有写到“创新”这个在中国已经被说烂了的词，却一直在讲，从起步到现在他们是如何创新的。讲那些出现在漫画史上的新东西。或者将传统用成新的东西。

　　最开始漫画在日本是小孩的读物，手冢治虫打破传统开始讲述爱情……而后慢慢有人在漫画中加入心理隐喻，

　　甚至是情色的隐喻。那个萌芽阶段，那些大师们像在杂草中探索一般，为自己成熟的心在低龄化的漫画市场中寻找一条出路。日本漫画才有了今天这种百花齐放的局面，才变成日本国的支柱产业之一吧。

　　它也讲述分镜，讲述对话框和表达符号等等我们熟悉的东西，但作者也依然在讲创新。

　　他并没有去一一列举，某某漫画取得的商业成就，而是在细数漫画发展的道路上，每位漫画家带来的新东西。

　　固定的规则分镜，符号语言叙事方式，都有人去打破它。

　　正是因为这样，才有趣吧。

　　坦白的说，到今天，两千年之后出现的漫画我都比较少看，也许就是因为太成熟，太固定。而80年代之前的漫画，总能触动我的心，也许那时少了成熟的商业典范，画家们都在黑暗中摸索的天真，很动人吧。

　　前些天看了一个日本的节目，是一个大叔沿着铁路坐轻轨旅行。每到一个地方，就去吃那里有特色的料理。 …… 此处隐藏：594字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……