从革命烽火到建设浪潮——陈烟桥的艺术世界(2)

此外，对于广西民族民间优秀艺术的收集抢救，陈烟桥有着重要的贡献。他多次组织学生下乡采风，深入到各少数民族聚居地，收集、整理民族民间的音乐和美术资料。下乡的过程中，师生们不辞辛苦，奔波于田间地头，虚心请教、搜集并抢救了大批有价值的民族民间艺术资料，为学校的教学、科研积攒了宝贵的艺术财富。陈烟桥在下乡搜集民间美术资料之余，也积极从事木刻创作，创作了《巴马之耘》《隆林春牧》《高山之歌》《迎春曲》等反映少数民族生活的优秀作品，从他所描绘的具有装饰性的南国风光中洋溢着他对人民和生活的热爱。而这些以广西少数民族为题材的木刻作品也体现着他创作风格的转变和技法的娴熟。

1970 年，积极投身于艺术教育事业的陈烟桥，因遭“文化大革命”极左路线的迫害卷进了“牛棚”，最终怀着对事业、妻儿的眷恋悲愤地离开了人世。

三、艺术风格的形成

陈烟桥的木刻创作与生活背景、历史环境密切相关。三十年代创作初期，陈烟桥受到了珂勒惠支等西方艺术家的影响，作品中可以明显地看到模仿欧洲大师作品的痕迹。从《巷战》（1930）、《窗》（1933）、《拾煤渣的人们》（1935）、《群众歌声》（1938）等作品中可以看出陈烟桥在这个时期一方面虚心努力向欧洲版画大师们学习，另一方面又致力于将学到的东西为中国的革命事业所用，既表现了战争年代人民的苦难，也歌颂着民众的斗争。到了四十年代中期，陈烟桥在不断创作、不断学习的过程中逐渐形成了自己的艺术风格。作品《中国抗战是被压迫民族解放的旗帜》（1940）、《团结抗战争取民族解放》（1941），充分地展示出陈烟桥是一位真正的革命艺术家。此外，陈烟桥还出版了《新中国木刻》《鲁迅与木刻》等著作。他在《鲁迅与木刻》一书中写道：“鲁迅先生于1936年10 月8 日说，木刻最要紧的是素描基础打得好，作者必须天天到外面或室内练习速写才有进步，到外面去速写，是最有益的，不拘什么题材，碰见就写，写到对方一变动了原来的姿态时就停笔……”这些理论思想与创作实践相辅相成，是陈烟桥艺术发展的重要组成部分。

结语

陈烟桥作为中国新兴木刻版画的开拓者对于中国版画的发展有着重要的影响。虽然他在壮年时离去，但历史最终给予了他公正的评价，使他的名字长久地与中国和世界的版画发展联系在一起。