当代艺术语境下具象素描教学(2)

在当代艺术的语境下，创造力或者说创新性的培养，从来都是艺术设计教育的一个核心，那么，怎样才能够既保留了具象素描对于造型能力的训练，同时又使学生的创造性得到发挥和训练，取得一个比较好的平衡？面对这个问题，在实际的课堂教学中，我们对于传统的素描造型训练进行具有较强可行性的改革。除了如前所述的分为传统素描和设计素描两个训练内容以外，我们还在这两个内容的训练中与当代艺术的语言形式相结合，引导学生进行各种可行性实验。

（一）与当代艺术的实验性相结合

鼓励学生进行媒介、材料方面的实验。国内传统的学院素描教学在媒介材料上普遍比较单一，大多采用铅笔、炭笔在素描纸上描绘的训练方式。学生经过初学阶段具备一定的造型基础，在大学本科素描训练阶段除了造型训练上仍然具有延续以外，我们借鉴国内外其他院校的经验，特别强调学生在各种传统媒介、材料方面的使用和现代新型材料的拓展和实验，鼓励学生大胆实验，不求每幅作品都成功，对于学生的课程成绩的考查要体现学生的创作和实验过程，不以最后效果为唯一标准。

（二）与当代艺术的观念性相结合

当代艺术的另一个重要特征就是对于观念、对于艺术作品思想性的极度重视，这种观念性特征除了传统意义上的思想性以外，也包括从各种文化背景出发的所谓“文化场域”的现实考量，“在实践中，艺术家、文化生产者所扮演的角色，经常同策展人、教育者或企业家等人的其他角色重叠在一起……‘艺术世界’本身也愈益被视为是一个‘文化场域’，即跨学科的文化生产者在其中开展活动的众多场域之一”②，当代的学院素描训练，除了在观察方法、表现方法方面给予学生训练以外，还需要从东西方两种文化传统出发，使学生同时受到思想方法方面的训练，立足在具体的“文化场域”进行观念的表达和创新。中央美术学院前院长潘公凯曾说：“如果仅仅提创意的话，哲学家也有创意，文学家也有创意……艺术的创意究竟它的特色在哪里？我觉得就在于高技艺的创意……”③当下的素描训练也应该是观念与高超技艺的结合。

（三）与当代艺术的综合性相结合

当代艺术的另一个重要特征，就是各种传统的以及新型艺术语言的综合运用。当下，许多院校的素描教学改革也呈现出类似于当代艺术语言的综合发展趋势，这种趋势是国际艺术设计大格局下发展变化的一个缩影。具象素描教学的改革，与观念艺术和波普艺术、材料实验等语言的融合，使得素描训练也成为一种综合的艺术语言训练。当然，这种综合并不是单一的结合，而是多种语言和形式的综合运用。在一个具体的作品中，可能会既有具象的描绘，又有拼贴的形式，还具有强烈的观念性特征。在这样的综合艺术时代，作为艺术形式之一的素描训练，与其他艺术形式之间的界限也愈加模糊。

结语

近些年来，对于素描教学的质疑和批评，笔者认为，其问题不在于具象和写实的传统训练本身，而在于国内一些院校日益僵化的教学和评价机制。艺术家和设计师的个性和本我，就是艺术训练、艺术创作的创新之源，而他们所处时代文化、艺术的总和，就是他们创造时代艺术、时代设计的直接营养。从这样的观点出发，在素描教学中，我们既要认真地传承和吸收东西方两个传统的伟大成就，又要虚心地借鉴和学习国内外最新的教学方法、教学内容、教学机制，培养具有无愧于时代的富于创造力的艺术创作、艺术设计人才。