《乐之本事》书评

《乐之本事》共有八章，第一章从一个问题入手：“为什么要听古典音乐？”随后由浅入深，从介绍古典音乐的定义，到观看演出时的注意事项，再到西方音乐史。让没有音乐基础的读者也可以“读懂”古典音乐，逐渐对古典音乐产生兴趣。

关键词：《乐之本事》；古典音乐；交响乐

《乐之本事》的作者焦元溥是台湾著名的乐评家，自15岁起开始发表乐评、论述与散文。内容涵盖音乐作品分析、诠释讨论、钢琴演奏技巧解析、音乐家访问、国际钢琴大赛报导与文学创作，发表字数迄今已逾120万字。虽然焦元溥本身所学专业与音乐并无直接关系，但丰富的音乐工作经历让他在音乐这条道路上越走越远，并逐步成为了一名著名的乐评家。

一、《乐之本事》内容概述

《乐之本事》共分八章，在第一章中、作者解释了为什么要听古典音乐。很多人都认为古典音乐很难懂，认为是专业的音乐，听起来艰深困难。也因为多数人畏苦怕难，所以选择逃避。作者认为在音乐中，最重要的并不在音符里，欣赏音乐最重要的是诚意正心。

第二章，作者多角度解释了古典音乐的定义。作者认为一般可以被归为classical music的作品，都要满足以下两个条件。第一、技术性成就。第二旋律性成就。一般中文约定俗成所称的“古典音乐”，意义其实就“经典音乐”，而非“古典主义”或“古典乐派”的音乐。这样通俗的解释足以帮助音乐爱好者理解“古典音乐”的概念。

第三章谈到了现场演出的二三事，解释了现场演出和录音的区别、音乐厅空间上的小秘密、协奏曲歌剧配置的区别等问题。在这一章中，作者一再强调现场观看演出的优势，是录音录像都无法比拟的。欣赏交响乐不能只靠“听”，还应该有“看”，所以在现场才能感受到乐曲“波澜壮阔”的感觉。

第四章讲到音乐会的生存之道，在这一章作者着重强调了观看音乐时的“规则”。如果我们用观看京剧相声的方式来欣赏交响乐，就显得太不合时宜。从音乐会观看座位的选择，再到音乐会的着装，作者都进行了详细的介绍。这为古典音乐“入门级”听众敲开了现场聆听古典音乐的大门。

第五章简述了西方古典音乐式，从文艺复兴到巴洛克，古典主义音乐到浪漫主义音乐等等，作者都做了简单的描述。这些知识对于音乐专业的学生来说都是基本性的常识，但对音乐爱好者来说，这些基础的知识可以帮助帮助他们迅速了解西方音乐大致的发展过程。

第六章写了古典音乐的小知识，分别介绍了独奏、重奏、声乐表演的一些区别。并帮助读者理解管弦乐器的分类和在交响乐中的分组情况。一个乐团的演出质量，乐手的演奏水平是基础，指挥是整个乐团的灵魂人物。好的乐团让我们听到的是“一组”弦乐、木管与铜管，而不是乐手们自行其是。

第七章讲的是诠释的艺术，作者认为作曲家是无法垄断对自己作品解释的，每一部作品不同的演奏家都会演奏出不同的感觉。说到底，音乐家对乐曲的诠释，来自对作品、作曲家与时代风格的理解，也出于自己的经验、体会与想象力。语言有文法，音乐也有规则，了解文法与规则，才能正确判断作品所想表达的意思，诠释也会随着了解而更加的深刻。

最后一章讲到了古典音乐入门之后的进阶之道，听音乐时不要只听选曲。因为选曲所挑的，是作品中“适合”被“单独选出”的部分，并不表示就是最精华甚至最精彩的段落。听选曲不听全曲，知段落却不知其脉络，绝对得不偿失。

二、《乐之本事》的特色