浅谈台词对舞台人物塑造表演的重要性(4)

再怎么要求节奏的问题恐怕也是徒劳无功。一部戏剧作品 的舞台节奏如果处理的恰到好处 ， 就一定包含有演员们的辛 勤创作和对表演节奏准确而纯熟的驾驭。所以， 在戏剧创作 中如何对表演节奏进行正确的理解与定位 ， 如何使演员在突 破角色的过程中正确地把握表演节奏， 是戏剧表演中的一个 重要课题 。 “戏剧——这首先是演员， 演出的节奏在很大程度上取 决于演员的节奏感 ，取决于他们感觉和传达节奏的才能。 ??演员的节奏感能够暗示出他采取的一种最能充分展现 人物心理状况的节奏进程。”戏剧艺术创作的核心内容是塑 造人物形象 ， 在塑造人物形象的过程中， 表演节奏是十分重 要的舞台技巧。对演员来说， 演员要很好的掌握并运用表演 节奏 ， 才能创造出优秀的人物形象。 作为重要的表演技巧之 一， 表演节奏关系到人物形象塑造的成败和整个演出的生 命。 斯坦尼斯拉夫斯基在《 演员自我修养》 中， 专门就表演节 奏问题进行了详实的论述， 书中生动而具体地阐述了表演节 奏在演员人物形象塑造方面的重要性和如何运用、 把握表演 节奏， 强调了正确并且艺术地运用和掌握表演节奏是演员必 须学会的重要舞台技巧， 明确了表演节奏在戏剧创作中的重 要地位。

1、 表演节奏的定义

表演的速度节奏，斯坦尼斯拉夫斯基体系术语，表演技术诸元素之一， 帮助演员激起正确体验和情感的技术。一般指内、 外部动作的强弱、 长短、张弛等。节奏的变化在戏剧创 作中是有规律可循的，人物的思想感情、语言和形体动作，在事件发展过程中自然和必然的有机联系，形成一种规律，表演节奏就是运用这个规律来体现人物、塑造角色的一种舞台技巧。形体、台词和人物思想感情完美结合就会产生好的表 演节奏。表演节奏是建立在表演基础元素之上的重要舞台表 演技巧，同时又和其他表演技巧息息相关。表演节奏横跨戏 剧表演的内部技巧和外部技巧，既关系到舞台形象的情感把 握又和舞台行动紧紧相连。同时，掌握好表演节奏也是避免表演中平、 拖、 松 、 散问题的关键所在。表演艺术的节奏是可见、可感的。另外，速度是形成节奏的因素之一，节奏中包含 了速度 ， 两者永远统一在一个整体中。表演节奏的内在动力 是人物形象的思想、 情感和演员们在表演中的真实感受与内 在激情 ； 它的外在形式是舞台行动速度的快慢 、 力度的强弱、 空间形象的大小高低 、 时间的长短顿歇。演员表演中的正确 的速度、 节奏是构成舞台节奏的主要因素， 也是演出的节奏 基础。 表演的速度节奏产生于生活 ， 生活的每一瞬间 ， 不论说 话、 动作、 沉默、 静止 ， 都有某种速度节奏； 人的每一种激情、 心境 、 体验， 都有不同的速度节奏； 在同一时间内， 人的内部 速度节奏可以和外部速度节奏相反(有时还可以同时有多种 速度节奏并存)。而每个人性格不同又有其不同的速度节奏 特征。每一件事也一定按与它相适应的速度节奏进行， 否则 就会造成滑稽可笑的印象。这多种多样的速度节奏在生活中 是自然产生的， 但在舞台和银幕上却要靠演员去掌握。演员 应该掌握从情感到速度节奏和从速度节奏到情感两种技术。 演员只有正确地掌握好规定情

境中人物的任务和动作， 才可 能感受到准确的速度节奏 ；反之速度节奏如果用得正确， 就 会自然而然产生准确的情感和体验。但运用心理技术在感觉 和领会角色的内在方面有困难时， 求助于速度节奏是个更有 效的方法， 因为外部(动作和语言)速度节奏往往是情绪记忆 的， 因而也是内心体验本身的直接刺激物， 能机械地 、 直觉地 或有意识地影响我们的内心生活和体验 ， 并直接影响作为心 理生活动力之一的情感。 表演节奏具有外部表现品格 ， 所以， 是可以看到它、 感觉 到它 ， 并能掌握住它的。掌握住了节奏， 戏剧作品的情节才会 起伏跌宕 、 扣人心弦 ， 演员在表演中才能使人物情感发展的 起承转合有层次、 有变化 、 有色彩。 表演节奏是福祸难测、 利弊相兼的。它既能帮助你， 也能 危害你。表演节奏如果用得正确， 就会 自然而然地产生正确 的情感和体验； 如果用的不正确， 就会产生不正确的情感 ， 这 种情感也只能通过适当的表演节奏才能得以修正。

2、 表演节奏对于戏剧舞台艺术的重要性

戏剧演出的各种艺术成分都是在剧本基础上进行的二 度创作 ， 但从戏剧艺术的综合性看 ， 表演艺术在各种艺术成 分的综合中是占中心地位的。一切都围绕着表演艺术而存 在， 一切都为演员当众表演、 创造人物形象服务。表演艺术因 其是创造角色的主体而成为观众欣赏戏剧演出时的注意中 心 。 戏剧是综合性艺术， 又是行动性的艺术。而戏剧表演艺 术是 由演员扮演角色通过舞台行动过程创造人物形象的艺 术。 也就是说戏剧艺术和表演艺术的共同点和连接点是舞台 行动。 如此 ， 我们可以得出这样 的推断 ： 表演艺术是戏剧艺术 的核心， 舞台行动是表演艺术的核心， 也是戏剧艺术的核心。 那么， 表演节奏与戏剧艺术又是什么样的关系呢? 斯坦尼斯拉夫斯基曾经说过“ 哪里有生活 ， 哪里就有动 作； 哪里有动作， 哪里就有活动； 哪里有活动， 哪里就有速度 ， 哪里也就有了节奏” 。由此可见， 节奏是舞台行动的重要因素 和组成部分， 于是它也关系到舞台艺术创造的成败。所以我 们常说： 戏剧节奏， 是戏剧演出的呼吸、 生命。 构成舞台节奏的主要因素是演员表演中的正确的速度 、 节奏， 它是演出的节奏基础。舞台节奏的发展根据则是以潜 台词为主的贯穿行动和它的具体规定情境。它的内在动力是 人物形象的思想、 情感和演员们在表演中的真实感受与内在 激情。它的外在形式是舞台行动速度的快慢、 力度的强弱、 空 间形象的大小高低 、 时间的长短顿歇。以上所说无一不是和 演员的表演息息相关 ， 也就是说演出节奏主要靠演员的表演 去实现。演员对于表演节奏的把握正确与否， 关系到整个演 出的成败。

3、 表演节奏对表演艺术的重要性

表演艺术是由演员扮演角色通过舞台行动过程创造人 物形象的艺术； 戏剧演员扮演的角色形象在舞台时空中逐步 展现 ， 表演艺术的空间性与时间性在舞台行动过程中达到统 一。 简言之 ， 表演艺术就是行动的艺术， 而节奏是行动的一个 重要属性， 有行动就有节奏。所以， 表演节奏作为重要的舞台 表演技巧直接关系到演员通

过舞台行动塑造角色 ； 演员表演 时对时间和空间的处理——行动速度的快慢、 动作幅度的大 小等都和表演节奏无不相关。 戏剧演员表演时必须内心与外形统一、内容与形式结 合。演员既要感受到人物的思想感情 ， 为人物的生活 目的而 行动起来，也要组织与选择最恰当准确的舞台动作和台词 ，从而表现出人物性格。我们知道， 表演节奏包括内部节奏(心 理节奏)和外部节奏(形体节奏和语言节奏)两大部分 ， 它和 诸多表演基础元素： 控制力、 感受力 、 适应力、 观察力、 想象 力、 表现力? ?都有割不断的连带关系 ， 同时又是在表演基 础元素之上的一种综合表演技巧 ， 关系到演员内部体验和外部表现 ， 最终落实到塑造人物形象上。 表演节奏运用得当， 可以帮助演员更加准确地运用和控 制自己的形体、 语言表现角色 ； 也可以辅助演员充实内心情 感、 激发情绪体验。 掌握好表演节奏也是避免表演中平、 拖、 松、 散问题的关 键所在。平、 拖 、 松、 散是表演创造中的大敌， 这些现象主要是 因为在表演节奏上缺少变化。有的演员认为在表演上要 自然 真实， 在速度节奏上就不应该有鲜明的变化 ， 这样整个表演 就会显得很“温” ； 而有的演员则 …… 此处隐藏：2336字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……