浅谈古典工艺美术对设计的影响

主要是浅谈古典工艺美术对设计的影响

浅谈古典工艺美术对设计的影响

浅谈古典工艺美术对设计的影响

———从东汉“击鼓说书俑”到“蜀泥人”标志设计

李倩倩

[摘要] 古典工艺美术是现代艺术设计的渊源所在。古典工艺美术对设计的影响在两 方面: 一方面是“形”和“义”的影响; 另一方面是创意的切入点的提供。要谈古典工

艺美术对设计的影响, 只能结合具体的设计案例来说明。这里, 通过平时在设计实践中的 案例分析, 谈中国古典工艺美术对作者设计的影响。从设计案例介绍———创意取材原型分 析———过程中所得出的结论, 这三条线来阐述笔者在把古典工艺美术知识和平时设计相结

合时得出的经验和感受。即: 借鉴“形”, 了解“意”, 挖掘“神”。整个过程不仅是一 种丰富我们的设计元素的手段, 也是丰富我们创意元素的手段。

[关键词] 古典工艺美术; 古代雕塑; 艺术设计

[中图分类号] J05 [文献标识码] A [文章编号] 1004 - 0633 (2005) 12 - 274 - 3

[作者简介] 李倩倩, 四川大学艺术学院设计艺术学硕士研究生 四川成都 610064 近代的发现, 发明都有赖于以前的发现和发

明。——— [美] 历史学家卡尔东·J·H·海斯〔1〕

启

古典工艺美术是现代艺术设计的渊源所在。

我认为古典工艺美术对设计的影响应该是两方面

的。一方面是“形”和“义”的影响。就是说, 我们

在设计中可以从古典工艺美术品中吸取创作的营养,

挖掘元素来丰富设计, 同时也赋予设计历史, 文化的

内涵。

另一方面的影响是创意的切入点的提供。这一方

面的影响要比从上一个方面来得悄然和含蓄一些。有

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的背景知识, 也许当时设计时用不到, 可当这些古典

工艺美术的背景知识深入脑海, 它就会在潜移默化中

起到重要作用, 对于工艺美术知识的掌握不但可以使

设计的文化性更重, 同时也对设计师的知识层面的累

积起到重要作用, 其影响深入到今后的更多的设计

当中。

对于我们这样尚在艺术院校里接受纯化教育的学

生来说, 中外古典工艺美术对我们设计的影响虽然更

多的体现在从形和意上的借鉴, 而在完成这些作品设

计的同时, 也拓宽了我们对古典工艺工艺美术的兴趣

和了解, 以便在以后的设计当中, 积累历史背景知识,

找到更多的创意切入点。

承

要谈古典工艺美术对设计的影响, 只能结合具体

的设计案例来说明。下面用我自己在本科二年级时设

计的一个标志为例, 来谈一下古典工艺美术对我的设

计的影响。

俑,是古代用来陪葬的塑像,主要是陶瓷、泥土或木

质作成人的形像。奴隶制时代,流行以活人殉葬,后来,

社会进步了,便改用人的代替物,于是,出现了俑。

以俑殉葬是用人殉葬的进化。孔子认为,孝道是为

人的根本。对死去的亲人作出精神的和物质的奉献,不

是为了让死者像活人一样去受用,而是作为一种礼仪。

击鼓说书俑出土于四川省成都市天回山, 高55

厘米。

体态矮胖,踞坐一墩上,整个身躯和头部微向左侧,

收颈耸肩,头扎巾帻插笄,额有花饰。上身赤裸,右手据

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鼓捶高举,左臂环抱一扁圆鼓,双臂戴有饰物。下着长

裤,赤足,右腿平抬而脚心向外,左腿曲于圆榻上。颅圆

颧高,额前有数道皱纹,眯缝双眼,嘴半张作嬉笑状。

其表演动作诙谐奔放,活泼欢快,充满激情,其神色

及手舞足蹈的动态已达到陶醉于角色的境地,具有强烈

的感染力。整体塑造略有夸张,却无繁琐雕琢,重在传

神,质朴自然。在制作上已采用了“范”模翻制。

汉代人物俑富于材质美。形象生动活泼,改变了秦

俑那种模型化和动态比较僵硬的缺点。陶俑有男有女,

有坐有立,有唱有舞,有庖厨俑、背孩子俑,穿短衣或打

赤膊的,还有大腹便便的击鼓说书俑。不同地区的俑,

有不同的艺术风格和情趣。关中一带的女俑,态度变化

小,显得文静、典雅,俑的制作也很精细。有些陶俑在表

现主仆关系上很微妙,那些仆从显得俯首贴耳。

四川地区的俑,动态大,造型生动,形象朦胧,形式

多样,幽默感强,尤其是乐舞百戏俑,形体较小,姿态传

神,舞姿优美,是古代雕塑艺术中的精品。汉代中晚期

的车马俑也很有特点,造型拙朴,气宇轩昂,如甘肃武威

的木制车马俑,简括而有情趣。车马俑进入墓葬,可能

表现了墓主人对过去征战生活的怀恋以及对生前豪华

生活的炫耀。

当时四川省博物馆命名为“击鼓俑”,对探讨汉代说

书提供了证据。对这种陶俑曾有不同的看法,赵景深先

生等人称之谓“说书俑”,也有人称为“说唱俑”或“成相

俑”。

击鼓说书俑是汉代无名艺术家的杰作。现藏于中

国在历史博物馆。

关于“蜀泥人”标志

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蜀泥人标志的设计结合了古典工艺美术的元素,用

手绘的方式再现出土于四川成都天回山东汉墓的说书

俑,在图形的处理上和文字的字体,排列上柔和现代元

素,使它同时具有一种现代感。

说书俑是中国古代民间艺术的经典之作,也是四川

蜀文化的代表之作。我认为它所具有的历史渊源和地

域化特征是该企业形象的最好表达。

抛开这个标志本身成熟与否,我仅仅想说明的是,

它是对古典工艺美术中的“形”与“意”的一种沿用。

转

从东汉“击鼓说书俑”和“蜀泥人”标志设计所得

到的

对于古典工艺美术中关于的“形”与“意”的沿用,相

对比较好理解和掌握,但这种沿用只能说是对古典工艺

美术的一种浅层次的理解和认识〔2〕。

中国的古代造型艺术相对与西方,是以精神美和意

想美见长。孔子的礼乐不在“钟鼓玉帛”,老子的“大象

无形”,庄子的“以天合天”,“凝神”等,这些著名理论家

的思想体现了中国古代传统的审美心理,而这种审美心

理直接导致了中国雕塑艺术创作过程中象征性表意手

法的运用。象征性并不是中国雕塑所独有,但却只有中

国将这些精神贯穿在她几千年的雕塑作品里〔3〕。

在中国书,画的评述中,都有大量和“形”,“神”有关

系,东晋顾恺之绘画思想的核心就是“以形写神”。“气”

是中国哲学的根本概念,我的理解就是神韵,生动。美

学上的气韵生动是艺术作品中超越于外在感性形象之

外的艺术感染力和美感生命力,是艺术家的精神力量和

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宇宙内在的统一。

在古代雕塑的方面,中国的雕塑虽然都出自于匠人

之手,不像绘画,是由居于社会上层阶级,由较高文化修

养的文人所创作的,但它所表现出的内在特质却是与绘

画同出一辙的。它强调灵性,意趣,传作手法不拘泥于

事物原来的面目,有适当的夸张变形,但又不完全脱离

现实,是一种情与理的结合,重写意与传神,突出内在精

神。“论画以形似,见于儿童邻”,这样的审美观渗透到

雕塑领域,不少雕塑作品都反映出这样的艺术特色,“击

鼓说书俑”就是其中较有代表的的一件,陶俑的动作夸< …… 此处隐藏：4183字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……