审美变化中的自我

审美变化中的自我

服装的演变

你喜欢哪一款服装？如果你穿会选哪一款？ 为什么会喜欢？ 你的父母辈、爷爷辈会选哪些？

美术家在所身处的特定时代和文化环 境中，难免受到当时审美标准的影响，并 且不自觉的体现在作品中。

这幅画给你的感觉是 怎样的？《 出 水 芙 蓉 图 》 宋 吴 炳 《出水芙蓉图》一画 虽小，画得却十分精 致生动，此画用的是 “没骨法”。一朵盛 开的粉红色荷花占据 整个画面，在碧绿的 荷叶映衬下抢眼而夺 目，布局、设色端庄 大气，将荷花“出淤 泥而不染，濯清涟而 不妖”的君子气质表 现得十分完美。

什么是“没骨法”?

画面哪些地方运用了“没骨法”? 这一技法是怎样出现的？

《 枯 木 竹 石 图 》 宋 苏 轼

这幅作品和《出水芙蓉图》有什么不同？这幅作品画得不精致，很随意，是文人们喜欢的风格，在历史上流传了很长时间。

历史原因：宋人苏轼、米芾等人主张“诗中有画，画中 有诗”,促使许多文人士大夫对绘画产生兴趣。元代赵孟頫强 调“书画同源”,把文人画推上主流位置；明代董其昌提出南 北宗论，抬高文人士大夫而贬低职业画家，使中国画向业余发 展，以笔墨抒发胸中自我；清代吴昌硕把时代因素蕴含其中， 强调视觉冲击力，把以书为画的文人画推向极致。

进一步比较 《枯木竹石图》 (苏轼) 《黄甲图》(徐渭)、 《玉壶春色图》(金农) 《三千年结实》(吴昌硕)《 黄 甲 图 》 ( 徐 渭 ) 《 玉 壶 春 色 图 》 ( 金 农 )

《三千年结实》 (吴昌硕)

《枯木竹石图》 (苏轼)

它们跟《出水芙蓉图》相比有什么区别？

后两幅作品的“世俗气”表现在什么地方 ？这种变化的原因是什么？《出水芙蓉图》所使用的“没骨法”,虽然也是审美标准 变化的产物，但跟以后的作品相比，显得很工整细致，几 乎没有体现艺术家的个性和情感。苏轼、徐渭的作品体现 出更多的个人情感和性格；金农、吴昌硕的作品也具有强 烈的个人特征，而且出现了世俗的气息(在民间观念里， 桃子是长寿的象征。) 金农所在的扬州和吴昌硕所在的上海都是当时的商业 中心，收藏者也大多是商人，所以绘画要迎合收藏者的爱 好。

西方审美变化和自我1、《拉奥孔》

2、自画像

分析和对比画面的人物形象，表达了艺术家怎样的审美趣味？

雕塑《拉奥孔》是典型的古典风格，注重人物比例、解剖结构。 绘画《拉奥孔》是风格主义的作品，注重气氛渲染，主观感受。

请你形容画面中人物的形象特征。 穿着华丽，精心打扮 白色体恤，手拿画板走 向 生 活 化

嘴叼香

烟，头发散乱

请同学们猜一猜这四幅画年代顺序。 哪一幅空间感最强， 哪一幅最为平面。1

2

4

3

事实上把它们按照时间顺序排列起来，就会发现这是一个逐渐走向平面化的过程，马蒂斯的《餐后的果物》是一个 总结，其中基本上没有空间感。

美术作品具有各种不同的风格面貌和 审美特色，它们之间没有高下对错之分， 但都受到特定时期审美风尚的影响。

课堂活动假设图中四个人物分别是你成长的四个 时期，请你根据自己审美变化的发展给他 们绘制适合各自年龄特征及审美喜好的服 饰。